¿Por qué algunos artistas odian los dibujos fotográficos realistas?

Answer 1

Este es un dibujo hecho por mi.
Esta es una obra del reconocido artista noruego Jan Groth:

Aquí está una página de cómic por mí:

Aquí hay otro dibujo de Jan Groth:

Aquí hay una máscara / escultura de látex de espuma hecha por mi amiga Eli Anne Søland, Puzzels en DeviantArt, que también hizo el monstruo de mi película autofinanciada, La última Navidad.

La vi trabajar en línea, la encontré y la contraté para convertir un dibujo mío en este chico malo:

Aquí hay una escultura de Jan Groth:

Ahora, el punto es: yo trabajo mucho, y mi posición en Noruega es probablemente como un bicho raro. Eli Anne es totalmente desconocida en Noruega. Y sé que Jan Groth es mucho más famoso que nosotros dos. Oh! ¡Arte de lujo! ¡Seamos envidiosos! ¡Odiemos al artista de fantasía abstracta!

Hoy, estaba totalmente en bancarrota, ya que había gastado todo mi dinero en las facturas de la producción de mi película y había regalado a mi artista todos los ingresos de un próximo proyecto de cómics, como lo merece. Me senté y leí una larga entrevista a Jan Groth, sobre cómo él está regalando su enorme colección de arte a su ciudad natal, y cómo disfruta de enormes rondas de aplausos por su trabajo, cómo los coleccionistas de arte de Nueva York lo aman y cómo disfruta. volviendo a Noruega ahora que es viejo y ha tenido todas las experiencias que pudo tener en Nueva York.

Y lo disfruté mucho. Porque me gusta mucho el trabajo de Jan Groth. Me gustan sus líneas. La línea que ha estado dibujando, una y otra vez, durante décadas, es interesante y hermosa. Lo respeto mucho, y si pudiera trabajar tan concentrado y puro como él, tal vez lo haría. No puedo Hago muchas cosas diferentes. Puede que no sea el mejor ejemplo de arte “realista”, pero en general, dibujo de una manera que cualquiera puede “obtener” inmediatamente, y Groth dibuja de una manera que clasificaría como implacablemente abstracta.

No sé si el éxito fue fácil para él o no. No importa.

Sin embargo, me encanta hacer mucho más que él, me encanta escribir, dirigir y hacer reír a la gente y probar nuevos géneros y formas de arte y cosas. Probablemente soy visto como un bicho raro haciendo cosas de “género”. Es difícil imaginar que los artistas contemporáneos me respetarán como Jan Groth. También disfruto de artistas realistas, por supuesto, y me esfuerzo por cierto realismo en algunos de mis trabajos. Pero el realismo es siempre solo una herramienta para expresar algo dentro de mí. Es una herramienta que algunas personas se esfuerzan por dominar, otras que dominan, y luego se dejan para siempre cuando no la quieren, y aún otras nunca piensan.

No importa. Realmente disfruto lo que él hace. Es poderoso y viene de lo profundo de su interior. Es el arte

Answer 2

Bueno, esa malarkey es mucho más trabajo. El fotorrealismo es esencialmente copiar exactamente lo que ves. El artista utilizará fotografías, proyectores y cuadrículas para copiar y transferir detalles exactos de lo que hay en la imagen. Es un trabajo minucioso, pero es lo que es, copiar.

El resumen puede ser mucho más difícil de ejecutar, no es solo pintura al azar arrojada a un lienzo. Debe crear una composición que sea funcional sin una fuente real de la que basarse, debe ser independiente y sin una fuente visual.

He hecho ambas cosas. El resumen es más difícil, mucho más difícil, y es por eso que puede ser apreciado más por aquellos que conocen el género. Ahora, la habilidad requerida para el fotorrealismo es una fuerte capacidad de dibujo y un fuerte sentido para que los detalles se interpreten exactamente. Las habilidades abstractas requieren una composición fuerte, habilidades relacionales para interpretar lo que no existe pero debe tener un sentido visual ordenado.

Esta edición es para agregar una imagen que se refiere a los comentarios a continuación: Simplemente tomé uno de los ejemplos que Vishvesh preguntó y lo convirtió en su forma más simple, color, composición y un poco de emoción relativa.

Answer 3

Hola

Algunas personas no les gusta, ya que se cree que carece de espíritu creativo. Simplemente estás copiando de un medio a otro.

Personalmente creo que es una habilidad difícil de dominar, pero tendría que estar de acuerdo con muchas de las críticas. Si copia una foto de manera tan realista, ¿no termina simplemente con una copia de la foto? Claro que algunas personas admirarán las horas y horas de trabajo realizadas en la pintura, sin embargo, creo que carece de algo de esencia de creatividad y espíritu personal. Es tan refinado que casi pierde sentido.

Pero, de nuevo, eso es sólo una opinión.

Gracias

Answer 4

En primer lugar, muchos de los malarkey abstractos de los que está hablando se venden porque se habla. Algunas personas compran arte porque están convencidos de que su valor aumentará y por ninguna otra razón.

Sin embargo, aunque hay personas como yo que, debido a una deficiencia en la capacitación o el talento, no pueden hacer dibujos hiperrealistas, muchas personas que pueden hacerlos no lo hacen. Esto incluye a artistas de muchas culturas y períodos de tiempo, así como a conservadores disciplinados, así como a bohemios. Lo hacen porque quieren algo más que demostrar su habilidad para crear representaciones de la realidad similares a las de una cámara.

Considere a los artistas cristianos ortodoxos que trabajan en el estilo bizantino. Usan convenciones de perspectiva y cánones de proporciones que parecen extraños a las personas que utilizan el fotorrealismo. Esto se debe a que intentan representar la realidad trascendente a la que creen que la resurrección de Cristo le dio a la humanidad acceso potencial.

Se juzgaría a otros artistas anteriores a la renovación, como los antiguos egipcios, por la forma en que se reproducen las formas convencionales en lugar de por el espacio tridimensional representado. Muchos artistas musulmanes hicieron caligrafía en lugar de arte representativo debido a la preocupación de que los espectadores usarían las cosas que representaban como ídolos y les otorgarían reverencia debido a Allah solo.

Si bien los mercados de arte contemporáneo son corruptos en muchas formas, al igual que muchas otras instituciones humanas, hay muchas razones para usar un estilo distinto al fotorrealismo y el arte no fotorrealista puede ser un medio de expresión legítimo.

Answer 5

El realismo satisface al mínimo común denominador de la apreciación del arte: “wow, eso es bonito, quiero mirarlo …”

^ Los artistas académicos sienten que el arte debería “decir” algo y no solo existe para ser bonito. De hecho, si subviertes el rol tradicional de un artista que hace cosas bonitas, eres considerado “tenso”.
^ Esta es una foto del ciclo Cremaster de Matthew Barney: a Barney se le puede llamar un montón de cosas, pero no es aburrido ni derivado, y eso es lo que sigue a los artistas, no cómo de manera realista pueden dar vida a un fruto.

Answer 6

El estudiante de arte suele ser una persona que es naturalmente muy buena para dibujar buenas representaciones de lo que vemos. Pero eso es el Art 101. Luego avanzamos por vías artísticas más conceptuales, más intelectuales. Las piezas fotorrealistas muestran que el artista se detuvo allí, en 101. Aunque no lo estoy empaquetando exactamente, definitivamente es una habilidad, no es arte porque no se requiere nada del propio artista, ni corazón, ni pasión, ni comentario, ni comentario. Otra forma de ver las cosas. No originalidad! La mayoría de nosotros que podemos dibujar bien, no paremos en el ABC del arte, es decir, el fotorrealismo. Además, las cámaras hacen un trabajo mucho mejor y mucho más rápido.

Answer 7

Debido a que los verdaderos artistas usualmente tienen una voz, un mensaje, un comentario sobre la condición humana, en cierto sentido están tratando de cambiar el mundo. Están enojados y quieren expresar eso. Son algunas de las personas más singulares e interesantes del mundo. Mira el trabajo de David Hockey, ves la forma en que se ve a través de sus ojos y eso es lo mismo que Van Gogh, puedes ver dentro de sus cabezas.

Pero los pintores fotogénicos solo son buenos en una cosa, copiando exactamente lo que ven. No hay nada allí. Es todo estilo y ninguna sustancia. No tienen voz.