Predictibilidad y simplificación
Un elemento importante que proporciona el ritmo a la musicalidad de los sonidos es la previsibilidad. En gran medida, la armonía y la melodía restringen la tonalidad a una forma agradable y predecible. En general, es agradable para un oyente poder comprender un concepto musical de manera intuitiva. Una forma identificable a la hora de las notas satisface este objetivo.
Tempo y nivel de emoción
El ritmo también se vincula con el tempo, que probablemente afecta al oyente mentalmente y posiblemente físicamente. Para un oyente enfocado, el ritmo de la música típicamente alterará su tasa percibida de emoción estimulada. Un tempo lento podría ajustar su nivel de excitación más bajo que la velocidad base para proporcionar relajación. Un tempo más rápido podría ajustar su nivel de excitación más alto que la velocidad base para proporcionar emoción. Si la música es lo suficientemente alta, es probable que haya alguna relación con la sensación física de los ritmos transitorios y los biorritmos del cuerpo humano, especialmente los latidos del corazón. En esta línea, uno podría combinar algunos de los placeres que los oyentes obtienen de la sensación física de las ondas de sonido de baja frecuencia con el placer directo del ritmo, ya que las ondas de sonido de baja frecuencia suelen producirse principalmente con instrumentos centrados en el ritmo.
Capaz de bailar: tangibilidad física
Los dos aspectos anteriores se unen en un segmento importante del efecto del ritmo en los humanos. La capacidad de internalizar y reinterpretar la música a través de acciones físicas, o más simplemente, bailar. Generalmente se acepta que la actividad física en sí misma es un acto agradable para los humanos. A través de los aspectos del ritmo, la previsibilidad, la simplificación, el ritmo y la sincronización, la música proporciona la inspiración y la estructura para la expresión física a través de la danza. La prevalencia de la danza como un ritual de apareamiento en toda la naturaleza también crea un incentivo adicional. Como contrapunto, la falta de ritmo no proporciona pautas o pautas temporales a los oyentes sobre cuándo ocurrirán los eventos auditivos, lo que hace que la danza sea menos satisfactoria.
Anticipación: Tensión y Liberación.
El ritmo se puede usar para manipular la sensación de tensión y liberación del oyente asociada con la anticipación. Donde la armonía y la melodía utilizan enfoques tonales particulares con y contra los tonos dominantes para crear la tensión y la liberación tonales, el ritmo usa la sincronización de las notas para crear un efecto similar. La frecuencia y duración de las notas y silencios controlan este efecto. Por ejemplo, en la música electrónica es popular programar algo como un sonido de caja para subdividir continuamente la longitud de la nota en unos pocos compases para que el sonido se produzca más rápido y más a menudo para crear una sensación de tensión en el oyente que conduce a una transición importante. . Otro ejemplo podría ser una pausa notable como una transición a un coro.
- Cómo aprender a pensar a un nivel más teórico, en oposición a, digamos, pensar de una manera instrumental.
- ¿Qué son los campos de la psicología?
- ¿Qué región del cerebro está activa durante el proceso de síntesis de entradas en una teoría o sistema singular?
- Como decir la verdad
- ¿Se dispone de ideas profundas a través de estados alterados, aunque estas ideas pueden ser inexpresables en palabras?
Complejidad del tiempo
Mientras que algunos oyentes tienen una menor capacidad para comprender intuitivamente los conceptos musicales, por lo tanto, favorecen demasiado el aspecto de previsibilidad de la música, otros oyentes desean un umbral de complejidad musical para participar. Un ejemplo razonable de esta división podría ser los gustos de un oyente de jazz (música compleja e improvisada) frente a un oyente de música pop (música con formato predecible). Para los oyentes que desean una complejidad musical, el ritmo puede proporcionar el elemento de sorpresa que se busca a través de patrones complejos, ritmo poligonal o medidor inusual. Un ejemplo interesante que sobresale en mi mente es la canción @Lateralus (canción), en la que varios elementos se estructuran matemáticamente de una manera relacionada con la secuencia de Fibonacci. Eso también podría iniciar la investigación de los posibles efectos de la “geometría sagrada” en la música y el ritmo, pero eso está más allá del alcance de mi conocimiento y, probablemente, paso a la pseudociencia.