¿Tenía John Coltrane una condición mental especial que le permitiera crear ese arte trascendental?

John Coltrane tenía un régimen de práctica que era prodigioso casi sin explicación. Lo observé en las fechas del club y en los conciertos donde tomaba su (largo) solo y luego salía del escenario y seguía tocando en las bandas mientras la banda tocaba en el escenario.

Tenía una curiosidad que lo abriría a nuevas voces y progresiones de acordes y necesitaba perfeccionar su técnica para poder utilizarlas de manera efectiva en sus composiciones e improvisaciones. Está documentado que buscó y practicó en libros de estudios avanzados en su búsqueda de nuevos sonidos.

Coltrane fue implacable en buscar y encontrar su propia voz. En sus grabaciones anteriores, puedes escucharlo tocar lamas que eran comunes para los improvisadores de be-bop. En algún momento, un poco más tarde, puedes escucharlo comenzar a usar esos licks pero se detendría y se dirigiría en otra dirección. Pronto su juego estuvo libre de clichés. Escuchar a Coltrane desde sus grabaciones anteriores (inicio en Dakar ; abril de 1957) hasta el momento en que comenzó a liberarse de las progresiones de acordes ( Coltrane Plays The Blues ; octubre de 1960) es como tomar una clase magistral en el arte de la improvisación. y el crecimiento musical.

La fuente de esta obsesión con la práctica no se puede conocer con seguridad, excepto que va de la mano con explorar y tocar música a un alto nivel. Observé que parecía tímido o quizás un poco incómodo cuando se le acercaban extraños y está documentado que nunca se rodeó con mucha gente. Me parece que la música, no las palabras, era su modo óptimo de expresión.

Solo estoy agradecido de que dejó un legado de numerosas grabaciones para que estudiemos y disfrutemos.

John Coltrane, al igual que muchos músicos de esa época, era adicto a la heroína. Se le presentó. Se lo devoró. Hacia las últimas etapas de su vida, también buscaba intensamente un camino “espiritual” adecuado y se lanzó a sí mismo una tremenda búsqueda de la verdad. Pero si podemos decir si Coltrane tenía un don mental especial para música increíble, desde una perspectiva fisiológica, seguirá siendo imposible de demostrar. Pero sugerir que una habilidad o discapacidad mental es la única razón que distraería de apreciar su genio creativo. Lo consideramos un genio, pero ¿por qué?

Coltrane popularizó un estilo de jazz (bebop) a través de una corriente de estilo de juego de conciencia. Popularizó los sistemas multitónicos en la música popular, redefinió el jazz desde sus raíces en los 12 bares de blues o sus ocho estrofas de letras. En muchas presentaciones en vivo, Coltrane parece fácilmente dejar ir y permitir que su expresión musical se convierta en algo trascendental para sus oyentes. Reflejaba qué sentimiento crudo salía del fondo de su alma. Fue aterrador, emocionante y extraño. ¿Cómo puede un saxofón despertar estos sentimientos, algunos pueden haber preguntado?

Abandonando o rechazando directamente las convenciones musicales, tanto dentro de su género como en un sentido más amplio, muchos críticos lo consideraron un genio. Otros temían tremendamente al bebop y es un sonido salvaje, oscilante y discordante. Ciertamente no fue Chuck Berry. Fue Coltrane y su aparentemente ilimitada experimentación con la forma que perpetuó hasta su muerte.

Adelante pensando, sí, le concederé ese título. Pero mentalmente era un hombre con problemas con una necesidad insaciable de expresarse a través de la música, especialmente sus “epifanías” religiosas. Es a través de su creencia en un propósito divino a través de su música que, creo, él se inspiró para empujar los límites y hacerse realidad la música que reflejaba su ser interior. Donde sintió que las convenciones no encajaban, redefinía.

John Coltrane era como muchos músicos y compositores profesionales en que estaba casi enteramente dedicado a la música. Como se dijo aquí anteriormente, no sabemos si tuvo algún problema mental, aparte de algunos relacionados con la heroína.

Muchos compositores famosos han tenido problemas mentales y de otro tipo, pero los superaron lo más posible. Un ejemplo es Robert Schumann, quien tuvo problemas mentales durante gran parte de su vida adulta, posiblemente fue bipolar y pasó los últimos años de su vida en un manicomio. Hay varios sitios web sobre el tema de los músicos con trastornos mentales. Por ejemplo:
Famosos músicos y compositores con trastornos bipolares