Soy un perfeccionista y constantemente siento que estoy haciendo horriblemente el violín. ¿Cómo puedo mitigar la frustración que siento cuando practico?

Answer 1

Gracias por la A2A.

Entiendo completamente y empatizo contigo. El violín es un instrumento muy difícil y se necesita mucho tiempo para dominarlo.

Dean Wang ofrece una gran perspectiva sobre su situación, y estoy de acuerdo con él. Muchas de las grabaciones no reflejan cómo suenan estos músicos en la interpretación; Las grabaciones se editan en casi todos los casos para grabaciones modernas. Todavía no he escuchado una actuación en vivo de ningún violinista que no haya cometido un error aquí o allá, aunque sea pequeño.
En realidad es bueno que seas un perfeccionista. Significa que incluso los detalles más pequeños son importantes para ti, lo cual es genial. Sin embargo, debes aceptar que si bien nunca será perfecto, puede ser casi perfecto. Y para llegar a casi perfecto, tienes que ser un perfeccionista.

También debes ver el lenguaje que usas. Lo creas o no, eso influye en tu enfoque. Si dices algo sobre ti lo suficiente, comenzarás a creerlo. Entonces, en lugar de decir frases definitivas y que abarquen todo como “I suck”, se específico; diga cosas como ” x necesita mejorar”, “esta medida necesita trabajo”, etc.

Otra cosa que puedes hacer es demostrarte tu mejoría. El progreso en el violín es lento (para casi todos). Por lo tanto, a menudo es difícil escuchar mejoras, porque las mejoras son muy pequeñas con cada sesión de práctica. Entonces, para darse una idea de su progreso, tome una o dos frases de un estudio o pieza que le cause problemas y grabelas. No escuches, solo grabalo. Luego, 4 días después, vuelve a grabar esas mismas frases. En este punto, escucha las dos grabaciones. Si ha estado practicando bien, entonces escuchará la mejora entre el día 1 y el día 4. (Recuerde, es más fácil notar nuestros errores sobre nuestras mejoras. Por lo tanto, es importante hacer esto en porciones pequeñas. Si registra una En toda la página de algo, puede distraerse fácilmente con todo lo que no fue bueno sobre las cosas que salieron bien, es decir, las pequeñas mejoras.)

Además, debes recordar que cada violinista profesional estuvo donde te encuentras en algún momento de su vida. Así que usa eso como estímulo / motivación en lugar de una crítica de ti mismo. Después de todo, generalmente no es una buena idea compararte con otras personas. Tu objetivo es simplemente mejorar cada vez que recojas el violín. Entonces, en lugar de compararte con otras personas, debes comparar tu yo presente con tu yo pasado. Así es como puedes mejorar sin derribarte. Mientras mejores, eso es todo lo que importa.

¡Sigue practicando! Además, casi nunca suena tan mal como pensamos.

La mejor de las suertes.

Answer 2

Gracias por la A2A!

En estos días, es increíblemente fácil acceder a grabaciones impecables (y probablemente curadas) de piezas de violín; Compare esto con el inicio del siglo XIX, cuando no había grabaciones y asistía a un concierto que era A Big Deal. La técnica se ha desarrollado hasta tal punto que en la actualidad su violinista “promedio a decente” tocará regularmente lo que una vez solo intentaron los más virtuosos. Compararte con cualquiera de estos escenarios tendrá un par de efectos:

1. Tendrás una buena idea de lo que es jugar increíble
2. Reconocerás que hay espacio para mejorar en tu propio juego.

Creo que 1. es absolutamente beneficioso. Es genial escuchar lo que otros han hecho e incorporar las ideas que han funcionado muy bien en su estilo y / o técnica.

No. 2 puede ser beneficioso o perjudicial. Por un lado, puede motivar más práctica y esfuerzo para tratar de mejorar el propio juego. Por otro lado, puede ser desmotivante. Es importante mantener la perspectiva y darte cuenta de que no estás compitiendo necesariamente con esas grabaciones o incluso con otros violinistas; es más una competencia contra tu pasado, donde cada pequeña mejora es una victoria. Intenta mejorar un 1% todos los días, y eventualmente tu juego se convertirá en algo hermoso.

También es una buena idea recordar por qué empezaste a tocar música en primer lugar. Para mí, nunca se trata de competir contra otros o de moler esos estudios y escalas hasta que eres capaz de tocar la pieza más difícil de Paganini o Ernst: se trata más de divertirse, sentir las emociones profundas que otros han sentido y aprovechar eso. Conducir hacia la superación personal. ¡Buena suerte!

Answer 3

Grabo cada vez que practico. También tengo una tendencia a odiarme a mí mismo. Escucho, y evalúo lo que suena encantador, y lo que suena horrible. Si es demasiado malo, marco una copia de la partitura o uso el resaltador. Rara vez practico lo que suena bien y me esfuerzo en atacar los puntos difíciles. Escucho lo que está fuera de tono, fuera de ritmo, donde se detiene el vibrato, un rasguño del arco, o cualquier cosa que atraiga negativamente la atención del oyente o rompa el hechizo. Hago esto todos los días. Mi objetivo es hacer que cada nota sea hermosa. A veces, un pasaje que estaba bien se rompe al día siguiente, pero después de un tiempo, las cosas se pueden repetir. Cada dos semanas, combino ese régimen con las instrucciones de mi maestro, que capturo en un cuaderno. Ella siempre me está enseñando a hacerlo más simple, más confiable, más relajado. Y con más economía de movimiento. Soy un perfeccionista. Es una idealista, que siempre cree que podría ser mejor, pero es efusiva cuando llega allí. Ella no se conforma con menos. Toco los pasajes difíciles hasta que son confiables, y puedo hacerlos sin pensar en la memoria muscular. Luego los incorporo de nuevo a la pieza y alisé los puntos ásperos restantes.
La grabación ayuda, porque no se trata solo de ti, y de lo mucho que apestas, se trata de cómo suena. Eso lo hace un poco más objetivo, más científico como en un problema a resolver, y reduce la frustración y la histeria. Te permite llegar al trabajo real. También le muestra cuánto está mejorando con el tiempo. La belleza crece.
Espero que esto te ayude a lograr lo que estás buscando.

Answer 4

No es irrazonable pensar que “apestas”, especialmente si eres un principiante y tienes un violín barato. Pero la buena noticia es que, por lo general, el sonido te sonó más horrible que a tu audiencia porque tus oídos están demasiado cerca del instrumento. Cualquier pedacito de imperfección será amplificado. Suponiendo que no sea tan malo como piensa, intente grabar su reproducción y que se la reproduzcan. Lo más probable es que no sea tan malo como piensas.

Pero sin embargo, es un sentimiento muy normal. Recibo mucho en los primeros diez años de juego, y todavía tengo esa sensación, especialmente en un mal día, pero también se mezcla con el placer de jugar bien en los días buenos.