¿Cómo se siente subjetivamente el “temperamento artístico” y cómo se relaciona con el impulso de crear?

Te contaré una pequeña historia.

Cuando estaba en la escuela de arte, luché con el trastorno bipolar no tratado. Hubo buenas semanas y malos días. Si estaba en un ciclo bajo, luchaba por crear, era como si estuviera pensando en arenas movedizas. Y cuando estaba equilibrado o maníaco, pintaba y hacía esculturas produciendo material de calidad a un ritmo de 30 pinturas por semana.

Un día estuve particularmente deprimido y mi profesor de escultura se me acercó diciendo: “Sabes, no tienes que actuar así solo porque eres un artista”. Respondí, algo frustrado, “no estoy actuando”.

Cuando estoy equilibrado (y lo he estado más que menos durante 15 años), el “estado creativo” no es ni angustioso ni demasiado alto. Para mi el tiempo se detiene y vivo en el territorio del cerebro derecho. Me convierto en uno con lo que estoy creando hasta que llega un punto en el que necesito dar un paso atrás y “echar un vistazo”.

Estoy de acuerdo en que es un poco diferente para todos … y eso está bien.

Aplaudo su intento de responder a esta pregunta, Mike. Soy un escritor y no puedo ir allí simplemente porque no hay una respuesta simple. Las psicologías de las personas son tan diversas que cualquiera de las frases de la pregunta desde “sensación de vacío” a “excentricidad” podría aplicarse a algunas personas creativas. Personalmente, nunca he podido escribir nada cuando estaba deprimido. La depresión genuina le roba a la víctima cualquier energía para hacer mucho, e incluso levantarse de la cama por la mañana puede ser difícil. Yo sugeriría que los creativos que caen en el rango bipolar están creando en el estado de ánimo hacia arriba en lugar de hacia abajo.

Estoy de acuerdo con los demás: algunas personas que tienen trastornos mentales encuentran útil la expresión creativa, pero la “personalidad artística” es algo diferente.

Lo más cerca que puedo llegar a explicarlo en pocas palabras, es la intensidad.

No es SOLO la creatividad, es como dijo Mike, es la explosión de la creatividad. Es la naturaleza incontenible. Si es un rendimiento, es agotador, no hay nada más durante el rendimiento que no sea el rendimiento. En cierto sentido, implica un nivel de sensibilidad (literalmente, la capacidad de percibir el entorno de uno) que es doloroso y requiere un escape.

Lo he visto en un niño en edad preescolar una vez: un niño de 3 años en una reunión matutina * “baile” que, por supuesto, la mayoría de los niños solo podían hacer un poco, y todos eran increíblemente adorables tratando de recordar palabras y pasos de baile al mismo tiempo. hora. Excepto por una chica, que entregó absolutamente todo: voz clara y aguda, todas las palabras, todos los pasos de baile. Sorprendentemente talentoso. Acompañé a mi hijo a su clase justo después del programa, y ​​cuando regresaba a mi auto, la niña en cuestión estaba en los brazos de su madre, sollozando con ese tono agotado que la mayoría de los padres pueden reconocer a una milla de distancia como “sobre estimulada”. . ”


* El preescolar involucró una reunión de 15 minutos donde los padres se quedarían y los maestros interactuarían con los munchkins (“¡saltemos arriba y abajo!”), permitiéndoles una transición y explicando el día a los padres. De vez en cuando había un sketch o lo que los niños mostraban a los padres.

No estoy de acuerdo en que el temperamento artístico esté directamente relacionado con la depresión o la angustia; Sin duda, algunos depresivos, etc., consideran que la creatividad es una salida útil, pero seguramente son los que ya están dispuestos a ser creativos. Solo puedo describirlo subjetivamente, pero para mí, el impulso de escribir siempre ha sido innato dentro de mí. He estado obsesionado con los libros y la lectura desde antes de que pudiera leer, aprendí a “leer” un libro antes de la escuela primaria al memorizar las palabras, por ejemplo. Siempre fui bueno escribiendo historias en la escuela, pero desde la adolescencia, he tenido la fuerte necesidad de escribir creativamente para mí. Esto ocurre al abstraerme de los eventos que están sucediendo actualmente alrededor de mí (o dentro de mí): las cosas me golpean y espontáneamente empiezo a pensar en cómo convertir esto en ficción, cómo dramatizarlo, cómo recrearlo verbalmente. A veces, una frase precisa me golpea, junto con una idea; Esto tiende a hacer un poema. Por ejemplo, un día pasé por delante de un nuevo edificio de la universidad, y la frase “colmenas de panales de pasillos de catacumbas” salió de algún lugar / de ninguna parte, y condujo a un poema sobre un académico.

Este tipo de cosas no ocurren continuamente, o incluso todos los días, tiende a ser más frecuente cuando estoy en nuevas circunstancias, ya sea social o geográficamente o lo que sea. Pero a veces surge una idea tras otra creativa, y se siente como si un géiser hubiera sido explotado, y apenas puedo contenerlos. (Stephen King lo llama su musa cagando en su cabeza). En esos momentos, siento la necesidad de la soledad para poder escribirlos, o al menos estar con alguien cercano para poder hablar sobre ellos. Esto no es terriblemente conveniente, pero la sensación de presión que necesita ser liberada es inconfundible.