¿Cómo se convierte uno en un mejor diseñador de productos?

El gran diseño de producto es un producto de las tres C s:

「Conciencia × Consideración × Artesanía」

La conciencia es donde se encuentra su creatividad innata y se compone de su experiencia almacenada, recuerdos, conocimientos. También es universal porque tu conciencia no está solo dentro de tu cabeza, sino que también incluye todas las cosas inspiradoras que puedes extraer. Para aumentar la conciencia, inspírate. Busca cualquier cosa que sea una manifestación de la creatividad, humana o natural. Acumula un montón de materia prima para la próxima C.

La consideración es la parte del juicio. Eres mejor en eso si tu mente es buena procesando cosas. Puede ser una o muchas de las inteligencias múltiples. Su mente toma la materia prima de su conciencia y la considera, formulando juicios sobre qué hacer con el material en cuestión y también teniendo en cuenta las restricciones, el contexto y todo tipo de fuerzas que mueven la conciencia. También es un componente importante de lo que llamamos “buen gusto”.

Craft es la regla de las 10000 horas de la que habló Malcolm Gladwell en los Outliers. Está utilizando su oficio para aplicar su conciencia y consideración para producir productos terminados. Ya se trate de escribir para un libro, programación de software, habilidades de pincel para pintar, se trata de su dominio de sus herramientas. Qué tan bien conoce su camino alrededor de ellos y cómo se convierten en extensiones de su cuerpo y mente. Ser mejor en tu oficio es poner en tus horas.

Respetuosamente (pero totalmente) estoy en desacuerdo con la respuesta de Aen: el diseño del producto, por definición, es el diseño de objetos y servicios que otras personas están dispuestos (o incluso ansiosos) a comprar.

Esto significa que el producto debe ser útil (resuelve un problema o responde a una necesidad que tiene el usuario), utilizable (es fácil de usar) y deseable (la combinación de su forma y función es atractiva para los usuarios y no un impedimento para su adopción).

La entrega de todas estas cosas es un gran desafío, pero no es el resultado de un viaje centrado en el interior de autodescubrimiento y creatividad; eso no es diseño de producto, es un proceso artístico.

El arte no es diseño: el arte es personal, subjetivo / basado en el gusto y no requiere un significado, propósito o resultado específico. El arte suele ser un proceso creativo solitario.

El diseño resuelve problemas para las personas y se juzga por la calidad de la solución. El diseño también requiere más de una persona. Crear grandes productos siempre es un deporte de equipo.

Un buen diseño de producto es un proceso orientado hacia el exterior. Requiere una gran cantidad de empatía para los usuarios que debe mantenerse y desarrollarse a lo largo del tiempo. El proceso de diseño requiere los siguientes pasos:
1) Descubrir las necesidades del usuario y las limitaciones del problema.
2) fomento y desarrollo de múltiples perspectivas y soluciones a bajas fidelidades
3) probando esas soluciones
4) Refinando las mejores soluciones a través de iteración y pruebas en curso.

Es importante tratar de evitar que su propia perspectiva sesgue el resultado del trabajo: una solución altamente personal para un problema generalmente no es una solución que funcione como un producto.

Aprende a amar el mantra “No soy el usuario”. Perder de vista ese simple hecho significa que usted estará ciego a deficiencias significativas en su pensamiento / conocimiento. Si comienza el proceso “sabiendo” cuál es la respuesta correcta, no va a hacer las preguntas que lo conducirán a avances en su comprensión acerca de los usuarios o el espacio del problema.

La manera de convertirse en un mejor diseñador de productos es trabajar continuamente para ampliar su comprensión de los problemas y aprender cosas nuevas. Trabaja para mantener tu curiosidad intelectual, siempre aprende y reúne ideas de diferentes campos. Regularmente utilizo información obtenida de la ciencia cognitiva, la economía y otros campos de “no diseño” para informar mis soluciones. Cuanto más crezca como persona y pensador, mejor será su trabajo de diseño.

La mejor manera es lo que estás haciendo, haz preguntas más a menudo que no 🙂

Trip y Aen están exponiendo 2 facetas importantes de lo que hace a un buen diseñador.
Aen habla de las habilidades que necesita un diseñador para crear diseños y soluciones que respondan bien a un problema.
El viaje nos da el proceso por el cual los problemas se pueden identificar, analizar y una solución iterada.
Yo diría que en algunas áreas las iteraciones no son bienvenidas y, por lo tanto, las habilidades se vuelven mucho más importantes. Sin embargo, las habilidades requieren iteración para mejorar, ¡te dejaré lidiar con esa paradoja! 🙂

Un punto importante también es que el diseño de producto se compone de 2 palabras. La mayoría de las personas tienden a ignorar lo primero y se centran en las habilidades del diseñador. Las habilidades básicas son obviamente portátiles, pero el conocimiento del producto y la industria también es clave para un gran diseñador. Todos pueden experimentar y desafiar el mal diseño, no todos pueden ofrecer soluciones que sean viables y que se adapten al contexto. Digamos que no le pediría a Jean Paul Gaultier que diseñara el próximo cuerpo de Fórmula 1 de la nueva generación.

No significa que no pueda aconsejar sobre su diseño visual, el proceso creativo siempre se beneficia de pensar fuera de la caja y eso me lleva a mi siguiente punto: la actitud de un buen diseñador debe ser siempre curiosa y desafiante, con todos los sentidos abiertos. Cada fuente de inspiración es posible.
¡Acabo de regresar de un viaje al sudeste asiático y ver la Pagoda de Shwedagon en Myanmar y el Angkor Wat en Camboya fue una fuente de inspiración para mí!
Como lo fueron los colores, las texturas y los sabores de los platos en Bangkok o el hermoso vuelo de Manta Rays en Koh Bon, o incluso la forma en que se diseñó el asiento en el avión de regreso a Londres (seguramente, algunas iteraciones más no se verán afectadas). .)

En cuanto a las habilidades básicas, el Diseño de producto se puede dividir en especialidades y tendrás que elegir una ruta en algún momento en función de tus habilidades y la zona que más te guste.
El diseño visual y el diseño de la experiencia del usuario requieren diferentes habilidades, procesos y herramientas, por ejemplo.
Con el tiempo, probablemente puedas dominar muchas áreas, pero nunca he visto a alguien dominarlas todas al mismo tiempo 🙂

Esto es lo que hace que el diseño de producto sea tan interesante para mí: ¡una fuente inagotable de nuevos conocimientos y oportunidades!

El diseño en materia tecnológica, y las empresas finalmente se preocupan por el diseño. Esto es especialmente cierto en el software, donde las empresas están contratando diseñadores a un ritmo creciente.

Pero la tecnología está cambiando, y como resultado, el papel del diseñador en tecnología también está cambiando. Nuestras interacciones diarias con la tecnología son cada vez menos visuales, como los bots de chat y los dispositivos conectados, y como resultado, el diseño visual se está volviendo más obsoleto. Por suerte, un buen diseño no es solo su aspecto, sino su funcionamiento y su sensación . por lo que wireframing en Sketch o Photoshop simplemente no lo cortarán más.

A pesar de la disminución del énfasis en el diseño visual, el diseño no se desarrollará y mantendrá su importancia con el tiempo si los diseñadores aprenden a adaptarse. La mayoría de los líderes de diseño, como John Maeda en su Design in Tech Report, sostienen que los diseñadores deben codificar para sobrevivir. Pero si eres un diseñador joven o aspirante, estoy aquí para decirte, para rogarte , que ignores a estas personas.

El diseño se trata de personas, no de tecnología. El propósito del diseño en el negocio y en el desarrollo de productos es dar forma a los productos para que se ajusten a las necesidades exactas del cliente. Es por eso que el diseño centrado en el usuario se ha convertido en la principal filosofía detrás de la mayoría de los equipos de diseño.

Para diseñar excelentes productos, necesita comprender no solo lo que está haciendo, sino también por qué lo está haciendo. Para ello, empatice con sus clientes para sentir su dolor, y los diseñadores solo serán eficaces después de hacer eso.

Como los diseñadores, los grandes escritores entienden a su audiencia. Ellos hacen su investigación, porque el desarrollo de la trama y el personaje debe ser creíble, completo y sin huecos. Desarrollan empatía por los personajes principales, ficción o no ficción; entendiendo no solo quiénes son, sino cómo se convirtieron en lo que son.

Los paralelos entre la escritura y el diseño son más fuertes cuando se trata de construir un contexto. Ambos requieren sensibilidad a cada situación plausible. Al igual que la escritura, el proceso de diseño considera diversos niveles de complejidad en el contexto de uso:

Contexto emocional. Cómo se siente alguien cuando está usando su producto, no solo durante, sino antes y después. ¿Cuál es su estado mental? ¿Están usando su producto para aliviar el aburrimiento o están usando su producto durante una emergencia médica?

Contexto ambiental. ¿Dónde están ellos cuando están usando su producto? ¿Qué están haciendo con sus manos? ¿Qué más está luchando por su atención? ¿Tienen limitaciones de tiempo? ¿Están utilizando su producto mientras conducen o lo están utilizando en su cubículo?

Contexto social. ¿Cómo serán percibidos por otros al usar su producto? ¿Los hará sentir frescos o orgullosos? ¿O necesitan su producto para ayudarlos con un problema que es demasiado embarazoso para compartir con otros?

Las respuestas a esas preguntas informarán decisiones importantes sobre lo que hace un producto, cómo se ve y cómo se usará. Por ejemplo, no importa qué pila tecnológica o lenguaje de programación esté usando, si no puedo ver mi cámara en Snapchat en menos de 3 segundos para capturar un momento fugaz, se vuelve mucho menos útil y valioso para mí. .

Es muy importante mantener ese contexto en cada paso del camino y mantenerse fiel a él durante todo el ciclo de vida del desarrollo del producto. Los grandes diseñadores entienden cómo articular y resumir el contexto de uso. Saben cómo compartir esa historia con otras partes interesadas para que los equipos de productos puedan tener una alineación clara. El hecho de compartir los detalles íntimos de la historia del cliente permite a toda la compañía empatizar con los puntos de dolor del cliente y reunirse con ellos.

Ya sea en forma de personas, guiones gráficos, mapas de viaje o incluso una narrativa escrita simple, los grandes diseñadores comienzan con narraciones claras y convincentes sobre el contexto del problema del cliente que están resolviendo. Al igual que la narración, cada proyecto de diseño tiene uno o más protagonistas, un escenario, una trama, un conflicto y una resolución.

Por supuesto, aprender a codificar puede ayudar a los diseñadores a tomar decisiones técnicas que influyen en la utilidad. Por ejemplo, Instagram, en su infancia, no podía permitirse el modo horizontal y vertical, por lo que los diseñadores decidieron hacer de cada foto publicada un cuadrado perfecto. Fue una decisión de diseño inteligente porque significaba que no tenía que elegir la forma de tomar sus fotos. Los diseñadores no podrían haber tomado esa decisión sin una comprensión práctica del código, por lo que hay un caso serio para los diseñadores que pueden codificar.

Pero al final del día, si pierde de vista al usuario final, nada de eso importa. Lo que las empresas necesitan ahora y en un futuro próximo son los diseñadores que son escritores y narradores. Las buenas habilidades de escritura permiten a los diseñadores contar una narrativa sólida del cliente de una manera integral y memorable. El resultado es un diseño pensativo; Creando productos que las personas aman y no pueden vivir sin ellos.

Recientemente descubrí que estaba obteniendo Google Hits intentando descubrir cómo convertirse en un diseñador de productos (Typ-Os puede ser excelente en SEO). Después de buscar en línea, vi que realmente no hay muchos consejos para los estudiantes o para cualquiera sobre lo que debes hacer para convertirte en un diseñador de productos. Así que intentaré resumir lo que sé en este post.

** Paso 1: ¿Seguro que quieres diseñar productos? **

Actualmente encuentro que la mayoría de los estudiantes de diseño de productos de BA abandonan el primer año de licenciatura debido a la suposición de que el diseño es “un grado fácil”. No estoy seguro de de dónde viene esta idea, pero creo que es porque eres un “experto en todos los oficios, maestro de ninguno”, por lo que puedes ser malo en muchas cosas. Esto no es realmente cierto, en realidad, usted tiene que saber sobre negocios, mercadotecnia, ventas, ingeniería, ciencia de materiales, diseño artístico, mecatrónica, electrónica, factores humanos, manufactura, experiencia del usuario y un montón de otras cosas.

La definición de Diseñador de productos siempre está cambiando, pero básicamente somos “una combinación de consumidores, nos conectamos con ingenieros y consumidores para crear productos y servicios útiles y bien pensados”

Paso 2: ir a la escuela

Hay muchos argumentos sobre cuál es la mejor escuela de diseño de productos. La mayoría de las personas salvarán a Brunel, Loughborough, Bournemouth, Newcastle (solo porque Jonathon Ive fue allí) y Middlsex. Estas son todas grandes escuelas, y en el futuro espero planear desglosar lo que cada una tiene para ofrecer. Pero al final del día, debe visitar, reunirse con las conferencias y asegurarse de que el programa de estudios se está actualizando de manera sistemática.

Paso 3: Leer, visitar, Geekout, Sketch, Absorber

Lo común es que la concepción es que todo se trata de hacer cosas, cosas prácticas, como diría el alfabetizado. La verdad es que, como el diseño del producto cubre una amplia gama de temas, debe leer sobre diseño, historia del diseño, nuevos movimientos de diseño, blogs de diseño y estar siempre al día en este archivo que cambia rápidamente.

También tendrás que convertirte en un geek, estos son los programas que conozco muy bien.

Photoshop
Ilustrador
Destello
Despues de los efectos
Premier Pro
InDesign
AutoCAD
Trabajo solido
Alias ​​StudioTools
Excel (Matemáticas y cálculos son muy importantes)
Habilidades web (Dreamweaver, HTML, CSS, ASP, PHP, Flash)

Lo que también debes recordar son ÚNICAS HERRAMIENTAS, la primera y más poderosa herramienta es tu lápiz / bolígrafo. Es raro que alguna vez se encienda una herramienta de computadora, sin disparar primero mi lápiz / bolígrafo. Recomendaría que diga que si no puede pensar en una idea en papel, no podrá ponerla en CAD. No hay nada de malo en ser un mono de CAD y abordar los problemas en el espacio 3D, incluso puede hacer diseño de productos en 3D, eso es todo sobre el trabajo de CAD. Pero ten en cuenta que serás el mono del CAD y no estarás necesariamente trabajando en tus propias ideas, lo que puede hacerte llegar al suelo.

Paso 4: Obtener experiencia
Trate de obtener un título que ofrece una experiencia laboral de años. Actualmente estoy trabajando en una empresa de diseño de iluminación en Seattle, no solo es una gran oportunidad para trabajar y, de hecho, para hacer cosas reales, tiene una buena oportunidad de desarrollar sus habilidades para su proyecto de diseño del año pasado. Me ha dado la oportunidad de desarrollar más mi cartera, mejorar mi lectura y el diseño en general.

Si no puede obtener una colocación, intente realizar tantas competiciones de diseño como pueda, solo siga adelante. Incluso si ingresa trabajos a medio terminar, la experiencia será excelente, ya que este tipo de producto apresurado es el pan y la mantequilla de la mayoría de las consultorías de diseño.

Mientras sea un estudiante, le recomendaría que renuncie a su trabajo de medio tiempo y que simplemente aprenda y aprenda sobre los programas anteriores. Si y cuando necesite dinero para la cerveza, intente conseguir un trabajo que lo ayude con su carrera o al menos le brinde más habilidades para expandir su pensamiento de diseño empresarial. Es sorprendente lo mucho que puede aprender acerca de los consumidores que trabajan en el extremo contundente de las ventas, o sobre productos de lujo trabajando como camarero de servicio de plata.

Paso 5: Obtener contactos.
Manténgase en red, comience con poco y simplemente fusione bien con sus compañeros de clase. Aprenderás qué, por qué, cuándo. de tus conferencias, pero encontrarás que el grupo del muelle te enseñará el ‘cómo’.

Mira a todos como una oportunidad, todos somos especialistas en algo. Reflexione sobre su propia familia, podría pensar que tiene la familia más aburrida y insípida. La verdad es que así es como es la mayoría de la población. Estos son “los consumidores”, observar, preguntar y diseñar para estas personas. Estas son las personas que finalmente compran sus productos. Diseño para la gente, la gente aburrida.

Obtenga un perfil de Corflot y un CarbonMade. Estos conducen mucho tráfico a mi sitio.

Paso 6: Consigue un trabajo
Así que sabes que has terminado la universidad, necesitas conseguir un trabajo ahora. Realmente no sé qué recomendar ya que todavía soy un estudiante. Solo recuerde que los mejores trabajos nunca se anuncian, use su red, publique en línea, haga trabajos específicos y simplemente se auto-promueve descaradamente. El buen trabajo siempre se mostrará a sí mismo, el trabajo seguirá su trabajo.

Paso 7: Haz tu propio trabajo. Freelance o negocio propio
Aún no hay trabajo, tal vez simplemente apestas por ser un diseñador de productos. (esto es más que simpático) Si es así, regrese, lea, experimente, observe y conéctese con fabricantes para comenzar a crear productos reales, por ejemplo, ¿alguna vez se da cuenta de cuán pocas “cosas reales” hay en Corfolot? Actualmente es un gran problema entre ser capaz de diseñar y fabricar.

Si todo falla y usted no puede conseguir un trabajo, yo diría que vaya solo. Empieza a trabajar con materiales, diseños y empresa. Véndase a usted y a su diseño único pensando. Recuerde que su proceso de pensamiento es único en el mundo, y muchas compañías simplemente diseñan productos malos porque nadie los ha desafiado.

Adelante, aspirante a diseñador, desafía a los gigantes.

¡Viaja y mira a tu alrededor!

La variedad es la especia de la vida, que le da todo su sabor.

-William Cowper

Todos vivimos en diferentes partes del mundo, tenemos nuestro propio clima, disfrutamos de nuestra propia comida, vemos nuestros propios espectáculos y nos sumergimos en libros específicos.
Está claro que nuestro entorno moldea nuestro carácter, estilo de vida y la forma en que percibimos los mundos internos y externos. En cierto modo, absorbemos todo lo que nos rodea: las maltrechas paredes de los vestuarios de los gimnasios, el transporte público sucio y los anuncios comerciales de segunda categoría.

Pero, ¿cómo influye todo esto en el resultado de nuestro trabajo como diseñadores? Todo lo que hacemos está basado en nuestra experiencia de vida. Cuanta menos experiencia haya acumulado, menos opciones habrá para tomar la decisión correcta.

Esto es lo que Wikipedia tiene que decir sobre la experiencia:

La experiencia es el conocimiento o dominio de un evento o tema adquirido a través de la participación o la exposición a él. Esto significa que la exposición a libros de baja calidad, películas aburridas, usar ropa fea y vivir en un cobertizo lo hace “bien” y afecta nuestra toma de decisiones. Evidentemente, los opuestos de esas cosas elevan el nivel de normalidad y te ayudan a oscilar.

Elevar el bar

Por cualquier medio necesario, absorber las cosas buenas. Conviértelo en un hábito. Al igual que aprender un idioma extranjero, debe estar constantemente en ese modo, una vez que tome un descanso, tendrá que ponerse al día.

No tenga miedo de utilizar la experiencia de sus colegas. Colecciona cosas impresionantes, todo lo que te sorprenda. Eso ayuda a ampliar su espectro y mantener el control de la industria. Una biblioteca de buenas soluciones de diseño también enriquece su conjunto de habilidades visuales y le da el poder de plantillas.

Viajar te da una perspectiva diferente sobre cómo las personas ven las mismas cosas, cómo actúan y coexisten. Además de ser simplemente interesante, también es bueno para su perspectiva.

Tenga una cuenta de Pinterest o solo una carpeta local donde mantendrá imágenes hermosas, impresionantes y “correctas”.

Me conseguí una aplicación Reeder en la que me suscribí a varias fuentes de inspiración. Con esta aplicación no necesita marcar cosas en su navegador, hace todo por usted sin conexión. También tenemos una cuenta de Pinterest para nuestro equipo de diseño donde coloco todos los gráficos decentes para que todos estemos sintonizados de la misma manera.

Shakuro | Diseño y desarrollo web

No es tan difícil convertirse en un mejor diseñador de productos. Si trabajas duro, definitivamente te convertirás en un diseñador exitoso. En primer lugar, debe navegar por Internet para encontrar una universidad bien conocida en la India. Que ofrecen cursos de diseño de producto en la India. Arch College of Design & Business es la mejor universidad de la India.

Asumiré que habla sobre diseño web en esta instancia, pero en cualquier campo relacionado con el diseño se aplica lo siguiente:

Consumir para mejorar. Mira a tu alrededor. Mira lo que hacen los demás, inspírate. Es la apreciación, el disfrute y el ocasional “¿cómo demonios pensaron eso?” En el trabajo de otros lo que lo inspirará y lo mejorará.

Recuerda, muy pocas ideas son nuevas ideas. No produzca las mismas cosas una y otra vez y espere el éxito, mezcle, intente emular el trabajo que lo inspire, inténtelo, introduzca diferentes medios y tecnologías en su trabajo, pero solo si es relevante.

Lo más importante: aprende tu oficio, he caído en la misma trampa que muchos otros, mirando la pantalla durante demasiado tiempo. Tomar un descanso, dibujar / fotografiar / pintar / mirar / grabar. Un conjunto de habilidades bien redondeado es la clave.

Sobre todo disfruta de lo que haces. Eso, y esperamos que algunos de los anteriores proporcionen una base sólida para mejorar su trabajo.

Lo primero que debes dominar es una metodología para comprender las necesidades de Peolple.

El diseño del producto no se trata de formas o colores sofisticados (aunque sí tienen un propósito) sino de productos que aumentan la calidad de vida del usuario. Si comprende a su usuario y sus necesidades, le será más fácil entregar un buen producto.

Lo segundo que debes dominar es la paciencia. Debe poner a prueba sus diseños y estar dispuesto a comenzar de nuevo cuando los usuarios le den su opinión.

Por último, trate de contratar a un buen profesional de marketing. No para vender lo que ya ha diseñado, sino para ayudarlo a comprender el mercado para el que diseñará.

Comience por rediseñar los productos existentes … puede tomar un producto horrible o incluso bueno, y mejorar su diseño.

haga esto por unos pocos productos y vea cómo mejora sus habilidades de diseño de productos.