Cómo convertirse en un gran guitarrista líder.

  1. Práctica.
  2. Juega todos los estilos.
  3. Ser fácil de trabajar / ser profesional.

Escuchará a la gente decir “escalas” y “modos”, y esos son buenos fundamentos para tener como guitarrista principal. Pero en mi opinión, los mejores rasgos son poder poner la sensación correcta en una canción en el momento exacto. No necesitas ser el jugador más rápido o más llamativo. La nota o frase perfecta en el momento adecuado es todo lo que necesita.

Más que cualquier otra cosa, si no está en una sola banda, debe ser fácil trabajar con él. Eso significa que cualquiera puede contratarte para tocar con la banda, y puedes aprender las canciones, agregar tus partes, trabajar con otros músicos de la banda, no tomar el escenario (pero no alejarte del centro de atención) ya sea).

Si quieres ser un guitarrista líder en un estudio, debes poder leer música (cuando se te presente), tocar TODOS los estilos muy bien y, en general, hacerlo bien en las primeras tomas. Nadie quiere pagarle a un estudio todo el día para que pueda obtener sus 4 compases en solitario.

Si estás en una banda a tiempo completo, las reglas son un poco diferentes, pero aún así se aplican. Solo tienes que encajar con las reglas no escritas de la banda: tu estilo de juego se adapta al estilo de la banda, todos están de acuerdo cuando se enfoca frente al cantante u otros músicos, etc. Es posible que no necesite saber cómo leer música. toca otros estilos, o incluso con los que están fuera de tu banda. ¡Pero ciertamente ayuda!

Permítanme comenzar diciendo que algunas de estas respuestas son muy precisas.

Para ser un BUEN guitarrista principal, estos son algunos requisitos previos:

  • Se un guitarrista de ritmo realmente sólido. Para hacerlo más cuantificable, tome el patrón de ritmo / canción más difícil que conozca y domínelo. Necesitas ser tan bueno.
  • Centrarse intensamente en la teoría musical. Esto incluye el dominio de los modos, escalas, patrones, carreras. Puedes ser un guitarrista mediocre sin dominar la teoría, pero ¿realmente quieres ser simplemente mediocre?
  • Centrarse en los conceptos básicos de la mano derecha. Escoger, pellizcar, silenciar, etc.
  • Juega patrones difíciles repitiéndolos lentamente. Sé que esto es frustrante y lleva tiempo, pero para ser bueno necesitas pasar tiempo.

En primer lugar no se apresure. Da un paso a la vez . Si está familiarizado con todas las escalas pentatonic, blues, tonos enteros, etc., practique más y más. Si no es así, hazlo lo antes posible.

En segundo lugar, aprender una técnica a la vez: curvas, arrastres, ejercicios de velocidad, legato. No cambie constantemente entre aprender diferentes técnicas o terminará aprendiendo la mitad de todo.

En tercer lugar, no te desvíes ni te distraigas viendo los solos de guitarra “cool” o “funky” en línea. Esto podría llevarlo a perder su enfoque actual de manera prematura.

Por último, practicar todos los días. Siempre es mejor practicar 30 minutos todos los días en lugar de practicar 3,4 horas seguidas los fines de semana.

Hola, el primer paso que recomiendo es ser absolutamente muerto en el reproductor de ritmos. Conozca todos los acordes que pueda sobre el cuello. No tiene que esperar para tocar el plomo hasta que conozca los acordes, pero le ayudará mucho porque en general, tocar el plomo sobre los cambios de acordes implica tocar las notas en los acordes a medida que se tocan. Eso te ayudará a mantener tu liderazgo tocando el sonido musical y no solo como escalas. Querrás aprender escalas. Tómese el tiempo para jugarlos lentamente de modo que su mano izquierda y mano derecha estén sincronizadas. Solo presiona la cuerda tan fuerte como sea necesario para obtener una nota clara. No manipules las cuerdas a menos que la parte realmente lo requiera.

Necesitas una buena guitarra para tocar plomo, acústica o eléctrica. Estoy asumiendo que quieres jugar al plomo en una eléctrica. A medida que aprende a tocar, use un sonido limpio y distorsionado. Necesita aprender a controlar ambos y son diferentes con diferentes requisitos. Jugar con plomo está todo en tu corazón y se traduce en tus manos. Eso suena poético pero es verdad. Para hacerlo bien, debes tener tres cosas diferentes sucediendo al mismo tiempo. Debe escuchar lo que está jugando (no lo que cree que está jugando, sino lo que realmente está jugando), necesita saber qué acaba de jugar y necesita sentir lo que va a jugar. Cuando estas cosas se junten tendrás una experiencia fantástica. Sentirás las notas. Una vez más, sé que esto suena como una tontería Jedi pero es cierto. Lo bueno de tratar de lograr estas tres cosas al mismo tiempo es que te ralentizará. Billy Gibbons es un ejemplo perfecto de juego de plomo que te hace flotar como un río lento. Tómate tu tiempo y mantenlo limpio. Si practicas así disfrutarás lo que estás haciendo y otros lo disfrutarán también. Shawn Lane, un jugador monstruo, recomendó jugar a un metrónomo casi todo el tiempo y luego intenta jugar lo que quieras tan rápido como puedas sin el metrónomo. Lo hago yo mismo.

Incluso si no eres un buen cantante, aprende a cantar las notas y luego aprende a tocar las notas mientras cantas. Neal Schon de viaje dijo que uno de los cantantes en los que basó su técnica fue Aretha Franklin. Si haces algo así, te dará un solo más melódico.

Creo que el consejo más importante que le doy a cualquiera de mis estudiantes es no rendirse. Es difícil aprender a jugar plomo bien. Llegarás allí si no te rindes.

Ser un buen guitarrista líder requiere mucha creatividad. Escuchar es lo más importante que debes hacer. Escucha todos los instrumentos, ¿cómo suena el movimiento de la línea de bajo? ¿Cómo rompe el ritmo de la batería la marca de tiempo de la canción con la que estás trabajando? ¿Esta canción es lenta, rápida, pacífica, agresiva? Una vez que tenga una idea de lo que están haciendo los otros instrumentos, trabaje en emular esas emociones con su guitarra. Tal vez necesite tocar menos notas y concentrarse en sostener notas, tal vez suene bien si arroja muchas notas de guitarra en sus líneas principales. Enfócate en desarrollar una melodía que coincida con la canción. Las mejores líneas de guitarra líder, en mi opinión, no son las líneas de tipo “mirame” que se mezclan con las otras líneas de instrumentos y se combinan con ellas para hacer que la canción suceda. Los guitarristas líderes deben destacar sí, pero también deben mezclarse y agregar textura a los otros instrumentos. Todo el mundo tiene una opinión diferente sobre esto, así que usa lo que lees o escuchas como ideas para ayudarte a desarrollar tu propio sentido de tocar la guitarra solista. Escucha a los jugadores en los géneros que te gustan y que se consideran los mejores guitarristas. Aprenda de lo que hacen y piense por qué lo están haciendo, no acepte toneladas y toneladas de consejos de otros. Estás tocando la guitarra, alguien que te dio consejos no es el que está creando tu música, tú sí. Encuentra lo que te suena bien. Busque ideas y, si puede, desarrolle esas ideas con una banda.

No hay tal cosa que no puedas lograr en tu vida. Pero, ¿realmente lo quieres tanto que podrías pagar tu tiempo, tu dinero y tu salud?

La gente te dirá que practiques y practiques. ¡Es verdad! Pero, ¿qué te inspira a practicar todo el tiempo? Es una pregunta muy importante. Si REALMENTE sabe cómo inspirarse, entonces no necesita saber nada sobre CÓMO.

En mi infancia, solía jugar videojuegos de 6 a 7 horas diarias, pero no podía sentarme 1 hora para leer mis libros escolares: pág. Entonces descubrí que si estás tan interesado en hacer algo, ¡nunca te molestarás en cómo hacerlo! Slash es una de las grandes trituradoras de roca. En una entrevista, dijo que nunca aprendió de un profesor, nunca practica ejercicios y nunca se molesta en ser un gran guitarrista. Él disfruta su juego. ¡Eso es!

Estoy acostumbrado a tocar la guitarra durante 3 a 4 horas al día. Me torturo hasta que me pongo la piel de gallina para practicar. Nunca salté al instante para practicar la guitarra. Primero veo videos que me inspiran. Entonces me olvido de todo lo demás excepto la guitarra.

Así que amigos! ¡Inspírate primero! Todo lo demás sucederá espontáneamente.

A continuación se muestra un enlace de uno de mis videos. Es una técnica simple para practicar picking alternativo. Aunque, no te hace un buen guitarrista en un día. Solo mire o rechace la idea, ¡no importa! –

Practique partes de estilo de plomo durante 2–3 horas al día. Son un poco diferentes a las partes de ritmo. Además, no entiendas que “liderar” es más complicado que “ritmo”.

Aprenda los acordes, la técnica de rasgueo, los patrones de arpegio, etc. Aprenda muchos estilos diferentes y vea cómo puede integrarlos de nuevas maneras. Busca inspiración en otra música, ya que escuchar puede ser tan beneficioso como practicar. Además, debe trabajar para obtener la mayor cantidad de proceso en su memoria muscular como sea posible. Es mucho trabajo, pero creo que el consejo más importante para ser un buen guitarrista es: divertirse.

Las pistas buenas y conmovedoras provienen más del corazón metafórico que de lo rápido que puedes destruir.

Para ser un buen músico en general, probablemente debas aprender teoría musical.

Comience con algo como esto:

Al mismo tiempo, aprenda a tocar canciones a medida que aprende a tocar, rasgar, tocar con los dedos, etc. Nunca deje de practicar canciones. Comience con un par de canciones sencillas con las que pueda rebotar de un lado a otro y no se detenga con ellas hasta que esté contento con lo bien que puede tocarlas. Cree su propia canción utilizando la teoría musical y las técnicas que ha aprendido junto con las influencias de las canciones que ha dominado. Continúe con este ciclo de aprendizaje y creación de canciones siempre y cuando esté interesado en seguir siendo bueno con la guitarra.

La pregunta es; ¿Por qué elegiste convertirte en un guitarrista principal? Principalmente, porque te gustan los solos en muchas canciones y eso es lo que te hizo interesarte para convertirte en uno.

Por lo tanto, necesita escuchar todos los solos que pueda, y preferiblemente en diferentes géneros musicales, ya que esto ayudaría a su conocimiento musical.

Luego ejercita muchas técnicas de digitación tanto como puedas. Estos dos videos podrían ayudar con lo básico:

Y cualquier video similar ayudaría.

Luego comienza a saber más sobre la teoría de la música, las escalas y luego los modos de guitarra.

Algunos canales para empezar:

  • JamPlay
  • Marty Schwartz
  • Guitarra Andy
  • Guitarra de justin
  • GuitarLessons.com
  • Steve Stine
  • PapastachePop

Se musical.

Deja de tratar de ser ‘rápido’.

Ignore completamente el 90% de la comunidad de trituración en YouTube, tome algunos consejos de habilidades de los mejores (a menos que la trituración sea su objetivo).

Aprenda sus acordes, sepa cómo se construyen los acordes.

Sigue los acordes de la canción, no intentes tocar los modos sobre todo.

Sí, puedes usar fragmentos de escamas para formar tejido conectivo en tus solos.

Practique mucho con una guitarra acústica, esto le dará una sorprendente fuerza para los dedos, aprenderá a doblar cuerdas con precisión, en el tono maestro doblando una cuerda en un tono completo.

¡Trabaja en tu vibrato! Si puede desarrollar un estilo de vibrato distintivo NO como los asnos inteligentes que trabajan en las tiendas de Guitarra, sino su propia sensación genuina, estará por delante.

Conviértete en un experto guitarrista de Rhythm, consigue tus técnicas de ritmo y ritmo realmente ajustadas.

Sigue al bajista y al baterista, escucha la banda, escucha la sensación de las voces.

Toca junto con las canciones que te encantan, en una guitarra acústica, crea solos y ejecuciones de notas.

Siente tu música, no trates de ser intelectual e inteligente, entérate de la música.

Conviértete en un experto tan amplio como puedas, no seas un pony de un solo truco.

No tengas miedo de las opiniones de otras personas, aprende a escuchar cuando juegas bien, no dependas de los elogios o los elogios de los demás.

Crea instrumentos instrumentales de dorky con acordes poco comunes, esto te estirará y te obligará a escuchar, como este 🙂

Sigue jugando, diviértete.

1) Juega lo que piensas que suena bien. No te preocupes por sonar como las demás personas, como tú.
2) Trate de hacer que la canción suene lo mejor posible. Es más divertido de esta manera y, si realmente te importa esto, es más probable que la audiencia piense en ti como héroes.
3) En los versos y coros cuando se escuchan las voces u otros instrumentos, intente tocar algo que haga que suene la guitarra rítmica o el bajo (o incluso toda la canción).
4) Experimento. Hay nuevas técnicas por ahí, así que experimenta con ellas. Experimentar con las técnicas antiguas. Siéntete libre de inventar tus propias técnicas.
5) Vaya con sus fortalezas, al menos en el escenario, pero practique sus puntos débiles para fortalecerse en esas áreas.
6) La guitarra clásica o de jazz es algo bueno para aprender. Probablemente te ayude, e incluso puedes obtener algunas ideas nuevas.
7) A riesgo de sonar frívolo, aprende tambores. O bajo. O lo que sea. Bromeo, pero aprender otro instrumento te hará pensar en la música de una manera diferente.

Golpea las escalas y los modos. Aprende trucos como tocar, doblar, deslizar, armónicos generales y armónicos de pellizco. Aprende sobre los efectos de guitarra, compresión, distorsión, reverb, phasing, flanging, etc. Escucha tus solos favoritos e intenta tocarlos. Imitar es una gran manera de aprender. Practica, y cuando hayas terminado, practica un poco más. Desarrollar esa memoria muscular. Estar dispuesto a trabajar duro para ello.

Una buena técnica es necesaria, por lo que debe concentrarse en eso en primer lugar. Una vez que tenga una buena técnica, lo más importante que debe recordar es tocar para complementar, prestando verdadera atención a la música en general. Siempre juegue dentro de sus límites, para que todo lo que toque suene bien, algunas notas que se tocan bien suenen mejor que muchas de las que se tocan no tan bien. Un solo no debe ser visto solo como una oportunidad para mostrar la técnica, un solo tiene que decir algo que sea relevante para la canción.

Practica mucho y luego estudia las progresiones de los acordes principales, solos y otras cosas. Además, estar en un grupo musical ayuda a consolidar el papel, sin embargo, tendrías que decidir quién es el líder y quién es Rythm.

Práctica, práctica y práctica. Como dice el dicho, la práctica hace perfecto. así que solo es inminente que practiques tus leads una y otra vez hasta que puedas jugar sin problemas ni complicaciones. También trata de ser creativo con tus leads. es mejor escribirlos y practicarlo para que no tengas ningún problema al tocar la pista de una canción.

Necesitas aprender las pistas jugadas por los jugadores que te gustan, y necesitas desarrollar la habilidad de improvisar tus propias pistas. Al aprender los leads de otros jugadores, puedes mezclar y unir partes de sus leads para crear el tuyo. Después de hacer esto durante algunos años, puede desarrollar automáticamente la capacidad de escuchar nuevas pistas en su mente y luego aprender a tocar lo que escucha. Si estás aprendiendo a jugar simultáneamente con la técnica adecuada, serás un buen jugador principal.

La respuesta corta? ¡Práctica! ¿Qué debes practicar? Obtenga una escala pentatónica menor en una posición: la aprendí por primera vez en posición abierta (clave de E) que usa cuerdas abiertas, por lo que es más fácil de tocar. Funciona: 6ª cuerda abierta (E), 6ª cuerda 3º traste con 3º dedo (G), 5ª cuerda abierta (A), 5ª cuerda 2º traste con 2º dedo (B), 4ª cuerda abierta (D), 4ª cuerda 2º traste con el 2º dedo (E), 3ª cuerda abierta (G), 3ª cuerda 2º traste con el 2º dedo (A), 2ª cuerda abierta (B), 2ª cuerda 3º traste con el 3º dedo (D), 1ª cuerda abierta (E), 1ra cuerda 3er traste con tercer dedo (G), y espalda. Así que estás bajando E, G, A, B, D, medio E, G, A, B, D, alto E, G, luego alto E, retrocediendo la escala, D, B, A, G, E , D, B, A, G, E. Esto te da una escala pentatónica menor E en dos octavas más una tercera menor (la G alta): la raíz es E. Practica esto una y otra vez hasta que sea de segunda naturaleza, nombrando las notas como los juegas Una vez que hayas bajado el patrón completo, puedes comenzar a dividirlo en trozos pequeños y hacer lamidas. Tenga en cuenta que el patrón tiene dos notas en cada cuerda: ¡subir (hacia el piso!) Se abre, se preocupa, mientras que la transición en la primera cadena tiene tres notas y se abre, se trastorna y se abre. La fórmula es raíz, b3, 4, 5, b7, luego octava (el mismo nombre que la raíz) y retrocede. Tómelo con calma al principio y trate de no detenerse entre las notas. Una vez que puede hacerlo en la primera posición, puede moverlo a diferentes teclas en la parte superior del cuello tocando el primer dedo para la raíz, el cuarto dedo tres trastes más arriba para b3, el primer dedo en la siguiente cadena para 4, el tercer dedo la misma cuerda dos trastes más alto para 5, etc. El patrón de digitación va: índice, meñique en la sexta cuerda, índice, anillo en las siguientes tres cuerdas, luego índice, meñique en la segunda y primera cuerdas, y viceversa. ¡Es más fácil de visualizar que de describir! Los nombres de las notas cambiarán cuando cambies las teclas, pero los números no. ¡Buena suerte! Recuerde, esto es solo la base: debe saber los nombres de las notas y cómo suenan las teclas (números).

Lo mismo que tienes que hacer para llegar al Carnegie Hall, practicar, practicar, practicar. Aprende los estilos básicos de guitarra, el ritmo e incluso algunos bajos. Siempre trabaja en los fundamentos y luego construye sobre ellos. Escuche las pistas sobre la música que le gusta y luego córtela para su propio uso. Entonces, no intentes ser llamativo, si tocas en una banda, aprende a ceder el piso a tus compañeros. ¡Recuerda que menos es más!

Se un gran jugador del ritmo. Los mejores jugadores principales también son excelentes jugadores de ritmo.

Aprende a encajar tu forma de tocar en la canción. Especialmente si sigues un estilo de blues, tu interpretación necesita complementar la melodía y no dominar.

Juega con la técnica más limpia posible. Ayuda a mantener sus notas claras.

Si quieres ser una trituradora, empieza despacio. Poco a poco aumentar la velocidad.

Utilice un metrónomo. Ayuda a evitar que su juego suene como una papilla sin rumbo.

Aprende a tocar en voz alta, pero también aprende a tocar suavemente. Te ayuda a hacer tu juego más interesante.

Aprende los acordes de guitarra y luego las escalas. Memorice dónde están todas las notas de la guitarra y cuáles son. Luego practica con los demás. Necesitas ser un buen guitarrista rítmico al mismo tiempo 🙂 YouTube cómo tocar escalas de guitarra. Ellos son tus amigos 🙂