¿Cuáles son algunos de los desafíos / límites que puedo establecer al crear una nueva pista instrumental / electrónica?

¡Los desafíos son divertidos! Vamos a jugar.

  1. Intenta hacer toda tu pista con un sintetizador. Sylenth1 es el sintetizador más versátil que puedo recomendar.
  2. Intenta completar un beat, track, instrumental en 4 horas. (Obtenga ideas rápidamente y solidifique decisiones al instante).
  3. Intenta mezclar una pista con solo FX de stock. Sólo los que se encuentran en su DAW. Descubrirás algunas gemas enfermas en patos que de otra manera se pasan por alto.
  4. Piense en un grupo étnico (chino, africano, indonesio, español). La fuente suena solo congruente con esa minoría étnica y basa una pista completa en torno a eso.) Desafío adicional: mezcle elementos EDM. Mi pista Horns tardó 3 horas en completarse de principio a fin. Solo utilicé sonidos asiáticos y africanos. Los estilos mixtos de EDM, Hip hop y Hardstyle, fue divertido.
  5. Base una pista completa de un instrumento o una melodía. Me gusta Rhodes. Hice una melodía en Rhodes y basé una pista completa a su alrededor. El Night Air es esa pista.
  6. Escucha a un artista que te guste. Trate de hacer una pista que una vez terminada, nadie podría decir si es usted el artista.
  7. Encuentra una pista de EDM que llegue muy cerca de tu corazón. Remezcla esto usando ninguno de los sonidos originales. Cambia la melodía, usa sonidos totalmente diferentes, pero haz que suene como tú. Este solo estaba emparejando 2 pistas juntas que me gustaron. Cooler Than Me Remix
  8. Intenta hacer una pista solo con tambores. Puedes hacer partes melódicas, pero solo con tambores. Toms y tambores tonales como Koto o African Singing drum hacen melodías muy dulces.
  9. Intenta hacer un género que nunca hayas hecho antes. Mezcla y combina 2 géneros. No hay reglas para una pista. Sin estructura, sin fórmulas, solo creamos. Intenta y crea tu propio género. Domba – Synchronicity (Thomas Saej Remix) Esta canción fue un remix de una canción, pero simplemente seguí el flujo, escuché Tupacs, me moví y no pensé en el género.
  10. Prueba y enfatiza el uso de 1 efecto como la base de una pista. Por ejemplo. Base una pista fuera de la función de retardo. Haz una pista alrededor de la expansión y la contracción del tamaño de una sala de reverberación. Haga una pista que contraste la diferencia entre los sonidos filtrados y no filtrados. Haz una pista que use la distorsión como tema.

    Buena suerte y si alguna vez haces estos desafíos, por favor cárgalos y envíame un PM. O envíalos a [correo electrónico protegido]

    Te daré tu opinión.

Encuentro gratificante intentar hacer una canción en un estilo en el que normalmente no trabajo.

Intenta reconstruir una canción desde cero. O escribe tu propia canción en ese estilo.

Lo he hecho con reggae, disco, country, blues, death metal, etc.

A menudo, el resultado no será como el estilo que estoy buscando, pero es educativo. A veces obtengo un resultado realmente bueno que no es como el resultado esperado, pero de todos modos excelente.

Una cosa que he notado sobre el trabajo en la computadora, con docenas de instrumentos de software y complementos, es que tiene un número ilimitado de opciones. Es demasiado fácil usar un complemento en cada pista, con diferentes reverbs, efectos de tono, etc.

A veces establezco una restricción de que no voy a usar ningún complemento hasta que casi haya terminado de mezclar. Simplemente haga que suene lo mejor posible cambiando el nivel y el panorama, y ​​utilizando parámetros en los sintetizadores.

Si realmente quieres desafiarte a ti mismo, rehúsa usar CUALQUIER complemento. Solo graba cosas y edítalas para que haga lo que quieras.

Sin efectos, sintetizadores suaves o complementos.

Hola jaba

El límite # 1 que usted establece es una fecha límite. En serio, es la mejor manera de hacer arte y dominar.

Establece una hora todos los días y para terminar una pista antes del final de la semana. Muchos artistas luchan al terminar su trabajo. Tendemos a agregar cosas nuevas y cambiar de dirección, pero ¿qué sucede al final? Obtienes una pista confusa con ideas mezcladas. Es bueno para la creatividad, pero necesitas en algún momento “enviar todo”.

Otra “regla” que puede probar es limitarse a un bolígrafo y un papel cuando comienza a perder el rumbo durante el proceso. Si no está seguro de qué dirección tomar con su pista, salga de la computadora y escriba algunas ideas. Te ayudará a ir de la A a la Z. A veces es genial perder el tiempo y probar diferentes sintetizadores y efectos. Sin embargo, cuanto más se va, menos nos enfocamos. Es más fácil encontrar sonidos interesantes que construir una canción coherente.

Tercero y último que se te ocurra: concentra tu esfuerzo en dos o tres sonidos dominantes. Es mejor tener un sonido bien pulido en bajas frecuencias que los sonidos de 2 capas que chocan entre sí. Haga un buen sonido de baja frecuencia, uno de buena frecuencia media y se vuelva un poco más loco con las altas frecuencias. Por supuesto, muchos sonidos tendrán frecuencias bajas / medias / altas al mismo tiempo, pero definir sus prioridades será bueno para su productividad.

Pruébalos si quieres. Estoy dispuesto a ayudar en el futuro

Si quieres probar algo como esto simplemente como un ejercicio, definitivamente hay todo tipo de desafíos diferentes que puedes probar.

Pero mi sugerencia sería no intentar algo como esto como una aproximación a la composición.

Por supuesto que no te conozco o lo que te motiva en tu composición de canciones, pero para mí normalmente es un poco más orgánico que eso y no hay mucho espacio para los desafíos personales.

En cualquier evento …. de lo que estás hablando podría ser definitivamente educativo en la medida en que ver cuán lejos puedes ir en cualquier dirección … Y hasta podría ayudarte en futuras composiciones.

Así que sí, podría intentar hacer algo totalmente minimalista: utilice el menor número de pistas / instrumentos / notas / acordes, etc., y siga haciendo algo que suene cohesivo y “grande”, independientemente de su tamaño real.

O podrías hacer lo contrario y hacer un proyecto muy grande … lo que probablemente sería más una prueba de tus habilidades de mezcla y diferentes tipos de instrumentación.

Puedes intentar construir un proyecto con dinámicas muy diferentes … Una vez más, una prueba de nivel de habilidad de mezcla.

Todos estos diferentes tipos de prácticas pueden ayudarlo a mejorar sus habilidades para escribir música de manera diferente, así como a mezclar diferentes tipos de canciones.

Si observa los detalles de la cantidad de registros que se graban, a veces se sorprenderá del nivel de detalle que se usó para lograr ciertos resultados que quizás nunca conozca a nivel de usuario.

Con el rastreo digital de hoy … El cielo es el límite (o al menos, su procesador es el límite) de cuánto puede hacer en el estudio. Agregue a eso la gran cantidad de instrumentos electrónicos sobre instrumentos tradicionales. No hay fin a lo que puedes aprender y crear.

La mayoría de la gente está motivada por la noción de que la música electrónica consiste en muchas capas de sintetizador y en mucho procesamiento. Lamentablemente, no lo es. Manténgalo simple. Tenga una fuerte melodía y forme sus sonidos y deje que su canción transmita una historia y así construir una narrativa con sus tonos de sonido. Crear tonos desde cero y hacer que funcione. La canción debe ser una experiencia cada vez que alguien la escucha.

Si desea una prueba real, haga tambores desde cero, como hacer una caja, un golpe de tambor, un hi hat, todo sin muestrear instrumentos de percusión reales. Usa solo tus sintetizadores. Realmente aprenderás cómo los sintetizadores de culo pueden ser realmente malos.

y en esos momentos en los que no puede encontrar el sonido que necesita en su banco de sonidos, tendrá algún tipo de idea de cómo hacerlo desde cero en el acto.

La velocidad de Cuz es clave cuando se trata de hacer música. Llevas demasiado tiempo la idea original en tu cabeza puede perderse en la traducción.

Me parece que intentar recrear una canción me desafía de la manera correcta. Aprendo de 2 a 3 técnicas / parches de diseño de sonido, luego, al no poder recrear todo eso, le doy al estilo un giro único.