Cómo obtener un mejor sentido del ritmo.

Answer 1

Tener un sentido del ritmo es absolutamente esencial para tocar CUALQUIER instrumento musical.

Es uno de los bloques de construcción fundamentales que componen una música competente e interesante.

Desafortunadamente, es a menudo descuidado en las clases de música tradicional. Obviamente no si tocas la batería o la percusión o un instrumento diseñado para proporcionar ritmo.

Me sorprendió lo malo que era esto cuando conocí a un guitarrista clásico extremadamente competente. Podía tocar las notas escritas en la página perfectamente, como un metrónomo. Cosas avanzadas también. Pero tan pronto como dejamos la partitura y queríamos improvisar o simplemente “vibrar” simplemente se desmoronaba.

Me quedé impactado.

Es como … ¿Cuánto mejor podría ser si desarrollara un sentido del ritmo sólido como una roca? Realmente incrusta esas habilidades dentro de ti para que se sienta natural, luego regresa esas habilidades a la guitarra.

Por lo general, los que están más interesados ​​en crear, escribir y componer desarrollan un sentido del ritmo porque forma una parte muy necesaria del proceso. Mientras que los más interesados ​​en la interpretación tienden a no desarrollar tanto su sentido del ritmo.

Aunque no es blanco y negro, solo estoy hablando en general.

Para mí, como profesor de piano y guitarra, empiezo con ejercicios básicos de ritmo desde el principio, ya que creo que es invaluable. También creo que te desarrolla como músico.

¿Cómo puedes desarrollar un sentido del ritmo?

En primer lugar , esto es más natural para unos que para otros. Para empezar, es como matemáticas. Después de un rato empiezas a sentirlo sin embargo.

Así que empezaría con el ejercicio más básico para ver dónde te sientas y trabajas desde allí.

El ejercicio con el que comienzo a todos mis alumnos es sentarse frente a una mesa y usar sus derechos de izquierda y derecha para alternar entre las siguientes divisiones rítmicas.

• Mínimos (Half Beats)
• Entrepierna (Cuartos De Cuarto)
• Quavers (octavos latidos)

Puede desactivar un metrónomo. 80bpm es una buena velocidad de arranque. O si te sientes valiente, no uses un metrónomo en absoluto. Sin embargo, debe asegurarse de que puede mantener un tiempo sólido.

Usa 4 tiempos en un bar.

Pónganse en una buena cantidad constante de 4. Cada vez que llegue a 4, esta es una barra completa. Vuelva al ritmo 1 y repita para el compás 2, etc.

Ahora, una vez que te sientas cómodo con eso, desliza un ‘y’ entre cada golpe principal. Así que 1 y 2 y 3 y 4 y. Recuerda mantenerlo consistente. Los ‘ands’ son importantes cuando llegamos a los octavos tiempos. (pronto tendrá sentido lo prometo)

Comience con cualquiera de las dos manos, pero por ahora use el derecho.

Acomódate en tu velocidad, como dije, 80bpm es bueno para comenzar y presiona tus medias pulsaciones.

Su derecha debe aterrizar en el tiempo 1, su izquierda en el tiempo 3. Repita.

Representaré esto abajo

Por cierto, ese pequeño signo + es simplemente la división “entre” los tiempos principales y representa el “y” del que hablamos anteriormente.

Después de unos pocos compases, cambie inmediatamente a un cuarto de latido . Asi que…

Y luego (lo adivinaste) después de unos pocos compases cambia a octavos tiempos. Asi que…

Ahora, este es un ejercicio muy simple que resaltará el nivel de habilidad base desde el cual puedes trabajar.

La idea es poder simplemente cambiar entre estas divisiones rítmicas de forma natural sin tener que pensar. Una vez que te sientas cómodo con esto, cambia las manos para comenzar por la izquierda. Además, siéntase libre de comenzar a cambiar esas divisiones al azar. Añade un toque de espontaneidad.

En mi experiencia, me sorprende la cantidad de músicos que no lo han intentado y, de hecho, luchan contra ello.

Hice un video sobre este ejercicio exacto y puedes verlo aquí.

Pero no quiero detenerme allí . Me doy cuenta de que este es un ejercicio simple y es posible que desees llevar las cosas al siguiente nivel.

En este video voy más allá y exploro ritmos más complicados. También demuestro cómo puede aplicar esto a su instrumento (piano en mi caso).

Entonces, ¿quieres un reto? Y algunos métodos que puedes usar para NUNCA te quedes sin ideas y ejercicios rítmicos …

Ver este.

Debo enfatizar que mientras estos ejercicios usan tapping, son los conceptos y principios fundamentales que usted está entrenando aquí.

Usando solo algunas técnicas, puede tomar estos ritmos y aplicarlos a su instrumento para crear música realmente interesante. Esto es lo que me apasiona enseñar y tengo muchos ejemplos en mi canal de youtube. Así que échale un vistazo y quedate atrapado!

Todo lo mejor,
Josef Sykora (El mejor plan de práctica de piano para adultos)

Answer 2

Divide y subdivide todo lo que cantas / tocas. Toque la división del ritmo con dos dedos mientras pronuncia el ritmo en “ta”. Practique muy lentamente; domina una sección lentamente, luego compruébate con un metrónomo. Luego aplique el ritmo mejorado a la sección cantada / tocada lentamente, luego al tempo deseado.

No recomendaría practicar mucho con el metrónomo. En su lugar, como se indicó anteriormente, enséñese a mantener una división de ritmo completamente estable. Entonces podrás aplicarlo en todo momento. Revísate regularmente con el metrónomo

Luego, cuando tu sentido de la división de ritmo constante está bien desarrollado, puedes comenzar a ser expresivo con ritmo y agregar flexibilidad a esa perfecta estabilidad.

Answer 3

Este ha sido un problema para muchos de mis alumnos de piano / teclado, y una vez fui un baterista profesional, así que presté mucha atención al problema. Si nunca has escuchado, la música tiene 3 componentes; Melodía, armonía, ritmo. Eso hace que el ritmo sea muy importante.

Tienes que SENTIR un pulso constante en tu cuerpo y mente antes de comenzar a jugar, y nunca lo pierdas. La enseñanza tradicional dice escuchar el metrónomo y atenerse al ritmo. Al tocar el tambor dice: “Tú eres el ritmo”. Aprende a hacer que un pulso estable suceda en ti mismo, mente y cuerpo. Toque su pie para ello; aplaudir danza. Prueba todos los diferentes tempos.

Una vez que puede sentir el pulso (latido), debe tener facilidad para leer Y CONTAR (en su cabeza o en voz alta) la notación del ritmo de la música, sin perder la sensación de ese pulso constante. Esto a menudo requiere práctica para acostumbrarse.

La imitación a menudo es un ejercicio útil. Hay aplicaciones rítmicas (batería) que tocan un ritmo para ti, luego las copias. (Recuerda, nunca pierdas tu sentimiento de ritmo constante).

Answer 4

Se aprende un sentido o apreciación de los ritmos y ritmos, no de manera intuitiva. Sin embargo, definitivamente hay personas con diferentes grados de habilidades motoras. El cableado entre el oído, el procesamiento cerebral y los músculos que se mueven es complejo y puede tener roturas en el circuito.

Es posible desarrollar neuronas en su circuito rítmico. Pero si su cableado inicial no se colocó o soldó bien, puede requerir un esfuerzo adicional para que su cerebro se desvíe.

Bien como Como cualquier otra cosa que hayas aprendido, debes comenzar de manera simple y practicar mucho. Los auriculares y caminar a tiempo con el ritmo de la música es bastante clásico. Tambores de manos y dedos a ritmos simples. Golpecitos con el pie. Básicamente * cualquier * vez que escuchas música, estás en la banda. Moviendo algo. Te la vas a chupar. Sigue haciendolo. Te pondrás mejor.

Mira si puedes ‘encontrar el’ en la música con la que estás tocando. Siempre hay un comienzo para un medidor que se repite. Y muy a menudo es 1–2–3–4. La música funk fuertemente acentúa el ‘uno’. Ese es un buen lugar para comenzar. Una vez que puedas encontrar el uno, escucha otras músicas y ve dónde están acentuando. Acentos de reggae 2 y 4, por ejemplo.

Cuenta junto con la música. La mayoría de la música occidental está en 4 y 8 cargos. Los bailarines cuentan para cronometrar sus movimientos. No tienes que bailar, pero puedes hacer que tus dedos y manos bailen mientras cuentas.

Para tener una idea de los ritmos complejos, * tienes * que alejarte de la música occidental. Música arábica. La música india Simplemente cualquier cosa que no esté basada en el euroamericano. También ayuda si no puedes entender el idioma. Muchas personas con problemas de ritmo son excelentes para escuchar y recordar letras y lo que la gente dice. Sus cerebros se enfocan en eso por costumbre. Así que tienes que cambiar conscientemente tu enfoque. Pretendiendo que estás en la banda y * tienes * que ser parte de la sección de batería. Hacer la música saca a tu cerebro del modo de escucha (observación) y al modo de ejecución (ejecución). Diferentes partes del cerebro hacen estas cosas.

Answer 5

El señor Skyora lo explica bien. Encuentro que bailar con un ritmo ayuda. Si no tienes un sentido natural del ritmo, es mucho más difícil. Cualquier ritmo tiene ritmos fuertes y débiles, ¡lo cual no es una evaluación! Ninguno es mejor o peor. Intenta escuchar y mover tus pies con los fuertes latidos. Luego agrega movimientos más pequeños para esos ritmos más débiles.

Si nada más, esto puede ser divertido! La respuesta del cuerpo a la música es el comienzo del ritmo.

Answer 6

Practicando el ritmo y escuchando el metrónomo.

Usted puede “escuchar el metrónomo” también escuchando música producida profesionalmente, porque tienen un tiempo constante en su mayor parte.

En mi experiencia personal, diría que el ritmo es maleable en el momento y el verdadero dominio proviene de poder cambiar el ritmo a tus órdenes. Ahora agrega otras 3 personas a tu banda y se convierte en un desafío difícil, por lo que la mayoría de las bandas de rock tocan en 4/4. Pero los mejores pueden cambiar el ritmo juntos.

Realmente el ritmo tiene que ver con la entrada y la salida. Hay una cierta sensación circular a todos los ritmos. Aprende a reconocer este patrón y te ayuda a bailar también 😀

¡Los tambores de aire, el rasgueo muerto, todos ayudan a afinar sus capacidades rítmicas!

¡Práctica práctica práctica!

Answer 7

Probablemente no haya nada de malo en tu sentido del ritmo, pero a menudo tenemos algo en nuestro ritmo. Esos son muchos y geniales para discutir aquí.

Si te refieres a leer los ritmos intrincados en una página, eso es sólo matemáticas.

Si te refieres al tipo de ritmo que está en nosotros y alrededor de nosotros, que viene de la gravedad. Salga a trotar ligero oa paso ligero y se dará cuenta inmediatamente de que tiene un metrónomo bastante preciso incorporado. Recite un poema o una canción de cuna. Baila como si nadie estuviera mirando. Tener relaciones sexuales Respira y finge un estornudo. Diga “¡Bajen de mi laca, malditos hijos!” Es probable que todos se ejecuten con un ritmo impecable. ¿Por qué? Porque vinieron de dentro , no de un lugar de falsedad forzada.

Ve con la gravedad. La música no es nada sin la gravedad.

Answer 8

Regréselo a lo esencial aprendiendo la teoría con un buen maestro.

Aprenda cómo el ritmo “debería” sonar cuando se realiza con precisión y contraste con las inexactitudes sutilmente tocadas; Un ejercicio de “detectar la diferencia”.

Por ejemplo :

Conozca la diferencia de sonido entre un triplete y un ritmo punteado, recto y oscilante, el desafiante contraste 6/8 frente a 3/4 (disculpas a quienes saben que las firmas de tiempo y las fracciones definitivamente no son lo mismo).

Answer 9

Escucha música maravillosa, como blues, funk, pop rock, country. Lee patrones y prueba paradiddles. Combínalos con tu forma de tocar y siempre trata de mantener el ritmo con la música dondequiera que vayas. ¡Toma el ritmo contigo!

Answer 10

Dos formas, una de las cuales conducirá a la otra.

Uno: practicar con un metrónomo. ¡Pero! No solo practique con el metrónomo como un pulso de 1/4 de nota. Úselo como ritmo (en 2 y 4), úselo como tiempo 1, reproduzca las subdivisiones cuando lo use como pulso de 1/4 de nota, ajústelo al medio tiempo del tempo real que está practicando. Todas estas técnicas lo ayudarán a aumentar la confianza en su pulso interno y la capacidad de dividir los latidos sin aumentar o disminuir la velocidad.

Dos: tocar con otros músicos. En algún momento puede ser la roca, cuando los sientes empujando o tirando del ritmo, se niegan a moverse. Haz que vuelvan a tu ritmo constante. Todo el tiempo que dedique a la extracción de madera con el metrónomo le dará la confianza necesaria para que esto suceda. Otras veces simplemente siguen la corriente, especialmente cuando tocas con músicos más experimentados. La música no necesita ser un tempo estático. Déjalo respirar, disfruta del paseo. Suena contraintuitivo, pero la práctica del metrónomo también ayudará aquí.

Por último, no te olvides de divertirte.

Answer 11

No sabemos lo suficiente sobre usted. La respuesta es completamente diferente dependiendo de sus circunstancias. Si eres un principiante, hay respuestas simples como practicar con un metrónomo y obtener un maestro profesional. Muchos de nosotros hemos pasado por eso y hemos salido mejor.

Si eres un aficionado, es posible que solo necesites salir de tu hogar y jugar con otras personas. Eso te puede poner en forma. Puedes darte cuenta de que estás apresurándote o arrastrando el tiempo, o te lo dirán.

Si ha estado jugando durante mucho tiempo, tratando de formar grupos, y aún siendo golpeado por pasarlo mal, es posible que simplemente no tenga un buen sentido del ritmo, me temo.

Answer 12

Recomendaría el entrenamiento elemental para músicos de Paul Hindemith. Aún está impreso o puede descargarlo aquí: Capacitación para músicos de nivel elemental (Hindemith, Paul)

Los primeros capítulos, en particular, comprenden ejercicios que estimularán el sentido del ritmo. Es recomendable que alguien te vigile.

Answer 13

1. Practica tus escalas, arpegios, canciones favoritas, etc. con un metrónomo, no con una pista de batería. Aprende a jugar / practicar de forma lenta y precisa. Esto ayudará a su tiempo mucho.
2. Siempre sepa dónde está el downbeat. Cuando escuche melodías, intente sentir qué notas caen en los tiempos fuertes. Haga esto para el bajo, batería, teclas y partes de guitarra también. Presta atención a esto cuando juegas también. Tener una buena idea de los latidos te ayudará a sentir mejor los latidos y otras subdivisiones en una medida.
3. Intenta contar mientras juegas. Es difícil de hacer al principio, pero sigue así. Ya lo entenderás. Esto te ayudará a saber dónde estás en una medida.
4. Escucha las canciones de James Brown. Trate de aplaudir / tocar / tocar el tambor, la guitarra, la trompa y los patrones vocales.

Mis 2 centavos.

Answer 14

Lo más importante que puedes hacer para mejorar tu sentido del ritmo es producir ritmo con otros. En otras palabras, tocar la batería con una banda. Puede hacer esto con las manos sobre los muslos para una grabación (en su forma más simple) o ir a su tienda de música vecina, comprar un par de baquetas de peso medio y tocar ritmos en la parte inferior de sus zapatillas deportivas (lo que hace que sea un bonito ¡un buen sustituto para un pad de práctica de batería!), o tocar djembe o bongos junto con discos o músicos en vivo (¡con permiso!) Obviamente, esto solo te servirá si realmente lo haces a tiempo con la música. Si solo estás flotando, no te servirá de nada.

Si alguna vez tienes la oportunidad de tomar una clase de tambores y bailes de África Occidental, hazlo. Cambiará tu forma de pensar sobre el ritmo para siempre.

Answer 15

La precisión rítmica tiene correlación con el nivel de talento (mental). Practica bailando la música que amas, no en público. Vaya con su instinto, cuando le diga “usted está dentro”, debería ser una sensación agradable.