Cómo mejorar dibujando caras y cuerpos humanos.

Answer 1

Comience con un libro fácil como “Dibujando la cabeza y la figura” por Jack Hamm. Te enseña proporciones simples a las que prestar atención al dibujar caras y cuerpos humanos.

El siguiente libro que recomiendo es “Dibujo de la figura por todo lo que vale” por Andrew Loomis. Este es un poco avanzado.

También hay videos tutoriales en línea gratuitos como:

• Cómo dibujar y pintar videos
• Proko
• CTRL-Pintura

(Aun así, recomiendo obtener los libros, porque no querrás perder el tiempo viendo videos una y otra vez cuando necesites recordar algo).

Una vez que haya aprendido a prestar atención a las proporciones humanas, comience a dibujar a partir de fotos de referencia y de la vida. Si puede encontrar un modelo dispuesto a posar para usted, genial (pregunte a familiares y amigos). Si no, ve a los cafés, a la playa, etc. y haz un boceto rápido.

Además, dibuja tu propio reflejo del espejo. Cada vez que tengo dificultades para obtener una buena forma del cuerpo, observo mi propio cuerpo. Por supuesto, dibujar personas que se ven como tú se vuelve aburrida después de un tiempo, así que es bueno mirar fotos y personas reales de diferentes formas corporales.

Answer 2

Práctica práctica práctica.

Trate de trazar imágenes por un tiempo. Obtenga una hoja de papel que pueda ver en parte y superponga en una imagen existente de una cara y un cuerpo. Dependiendo del papel, es posible que no pueda ver muchos detalles, pero puede trazar el contorno y la ubicación general de los detalles faciales y también las proporciones generales del cuerpo.

La mayoría de los artistas usarán figuras de contorno, como óvalos y círculos y líneas, para delinear la ubicación general de partes del cuerpo y proporciones. Hay un ejemplo de esto en Cómo dibujar personas.

Una vez que tenga el contorno aproximado, ya sea de un boceto o de qué, puede completar los detalles como desee.

Trate de dibujar primero a partir de imágenes de referencia que pueda ver, no solo las que tiene en la cabeza, será más fácil. Después de mucha práctica, podrá traducir con mayor facilidad las imágenes en su cabeza a dibujos a mano.

Si usas reddit, hay un subreddit que me ha resultado útil, es http://reddit.com/r/sketchdaily , es posible que desees comprobarlo.

Answer 3

Siempre ayuda tener talento natural, pero incluso con los más talentosos que solo los llevarán tan lejos. La verdadera clave para dominar el dibujo de las caras es la observación y la práctica. He estado ilustrando profesionalmente durante casi diez años y gran parte de mi trabajo depende de que capture la semejanza de alguien como parte de una pieza más grande y detallada. No puedo enfatizar lo suficiente cuán importante es la observación real. Solía ​​enseñar arte y el error más común que cometen las personas es que dibujan lo que creen que está ahí y no lo que realmente está ahí, y lo mismo sucede con las caras. Las personas verán cejas espesas, así que mirarán el papel y se sombrearán rápidamente en cejas gruesas sin pensar en su forma o en cómo se sientan en relación con otras características faciales. Cuando comencé, me pareció muy valioso poder ver cómo lo hacían los demás y quitarles cosas que podía adaptar a mi propio estilo. La verdad es que todavía lo hago y, si son honestos, la mayoría de los otros ilustradores admitirían haber hecho lo mismo. Si desea ver algunos ejemplos de mi trabajo y cómo armar una imagen similar, este es un enlace a mi sección de caricaturas con miniaturas para ver la imagen completa. Caricaturas de caricaturas políticas y de celebridades.

Dice que no está contento con los resultados que está obteniendo en este momento y eso es bueno, porque cuando está contento, deja de intentar mejorar y no conozco a un ilustrador / artista que esté contento con el lugar correcto. Ahora y no está tratando de mejorar. Además, todos tienen personas que simplemente no pueden capturar y, si estás teniendo dificultades, sigue adelante y prueba otro tema. Siempre puedes volver al otro después, pero con ojos nuevos que también pueden ayudarte. Personalmente, me parece que las caras largas y delgadas son más fáciles de capturar que las cuadradas o gordas y no tengo la menor idea de por qué. El arte es así y eso es parte de lo que lo hace tan genial. Así que sigue practicando y no olvides observar activamente.

Answer 4

Dibujar es tanto sobre el talento como sobre el juego, la perseverancia, la rutina. El talento se trata de ser el próximo Picasso. No te preocupes por eso, nadie a tu alrededor tiene tanto talento. Pero sin talento puedes ser muy bueno dibujando al disfrutar del hobby y dibujar a diario. Puede comprar tantos libros como desee o ver tantos videos en línea, lo único que importa es sentarse y comenzar a dibujar.

Lo primero que debe hacer es comprar un pequeño cuaderno de bocetos barato y un fineliner negro (por ejemplo, 5 mm uniball) y llevarlo consigo todo el tiempo. Usa este cuaderno de bocetos para hacer garabatos. Dibuja cualquier cosa que veas y usa el cuaderno de bocetos como un diario. Dibuja una lámpara, tu primer café, tu almuerzo, escribe una historia al respecto. No se preocupe por crear un gran arte o cometer errores (no se permite borrar). Haz esto diariamente para entrenar tus músculos artísticos. Si haces esto y disfrutas del proceso, entonces estás listo para los siguientes pasos y aprendes algunos trucos.

SketchbookSkool Sketchbook Skool | Intro es una gran comunidad para aprender a dibujar, dibujar rostros, cuerpos y edificios urbanos.

Answer 5

Si tienes ideas, estás en el camino de la creatividad. Piensa en las imágenes que imaginas. Mira una hoja en blanco de papel de dibujo bueno y con dientes. Piensa en qué lugar de esa página te gustaría ver el boceto de tu retrato posicionado. (izquierda o derecha del centro, con suerte). Cuando empiece a dibujar, no apoye el antebrazo en la página. Más bien, permita que su muñeca y antebrazo giren libremente en el espacio que se encuentra arriba de la página. Esto te da más libertad, relajación. No te quedes en la página. Mientras rodea el globo terráqueo de la cabeza, sostenga el lápiz para que el borde más ancho del cable haga contacto con la página. Algunos llaman a esto “agarre de cincel”. Su dedo índice (mano izquierda) apuntará directamente a la imagen que está dibujando en la página. Al dibujar, no pienses en contornos o detalles. Más bien, piense en luz y oscuridad en la imagen de referencia. ¿Dónde está la luz más ligera? ¿La oscuridad más oscura? Concéntrese en las formas de sombra y luz, no en los contornos de la figura que está dibujando. Haga que los ojos de su sujeto hablen con el espectador, en contacto visual o mirando hacia otro lado. Cualquiera de las dos puede ser evocadora. En poco tiempo, tendrás ante ti un retrato altamente personalizado. No seas crítico con tu trabajo, nunca. Solo piensa en cómo te gustaría dibujar lo mismo, la cara la próxima vez. Y comprometerse a hacer exactamente eso.

Answer 6

Debes ver los videos del taller de gnomon (al menos así lo aprendí). Podrían ayudarte con las proporciones adecuadas:

He comprado un par de esos talleres para poder responder por ellos: Formación profesional para artistas

Si no desea gastar dinero en talleres, debe limitarse a Youtube como fuente principal de material de aprendizaje. Hay muchos artistas en Youtube como Alphonso Dunn que pueden enseñarte mucho:

Addendum: así es como personalmente dibujo el torso humano

Answer 7

No puedo ofrecerte consejos importantes, porque soy diestro … Sin embargo, intentaré ofrecerte algunos consejos generales.

Hubo un tiempo en que también era un artista horrible. Estaba dibujando todas las fotos de mi escuela ( especialmente los retratos) con la ayuda de mis padres. Eran hermosos, por supuesto, pero no del todo mi trabajo. Y eso continuó hasta 13 … solo dibujé una imagen completamente (de aproximadamente 50).

Luego tuve la fortuna de encontrar dos grandes guías de dibujo. No son completamente sobre bocetos humanos, pero considero que es imposible sobresalir en el retrato y chupar todo lo demás, por lo que le sugiero encarecidamente que trabaje en otros aspectos del dibujo en general.

Por cierto, los libros son Hagan: aprende a dibujar y Mark Kistler, la forma fácil y divertida de aprender a dibujar en 30 días o menos.

En esos libros, los autores describen lecciones paso a paso para aprender a dibujar con lápiz los fundamentos básicos (líneas, cilindros, curvas, escorzos, etc.) y ofrecen algunos consejos excelentes.

1. Divide cada imagen en sus partes individuales. No trates de dibujar todo a la vez, es contraproducente y difícil.
2. Aprende a trazar antes de aprender a dibujar. En su libro, Mark Kistler afirma que muchos de sus estudiantes que luego trabajaron en trabajos tan diversos como Pixar, la NASA y la elaboración de bocetos de ingeniería empezaron por el rastreo. Elige un retrato que te interese. Trácela con un lápiz. Una vez. Dos veces. Tres veces. Diez veces. Cuando se sienta cómodo, tome un pedazo de papel limpio e intente volver a dibujar lo que acaba de trazar. Se llama técnicamente “memoria muscular”, pero también puede ganar confianza.

Una fuerte motivación que he encontrado útil es la presencia de fotos poderosas. Si llego a conocer a alguien en línea y me gusta (es siempre ella, por alguna razón: D) Siempre vengo a dibujar a esa persona en particular y (aquí está la clave) siempre funciona bien.

Buena suerte en tu futuro hobby! 🙂

Answer 8

Practique dibujando con la intención de reducir un dibujo a sus círculos de formas más básicas para los ojos, los óvalos para posturas de cabeza y cuerpo se reducen a un esqueleto de su modelo a meras líneas para los brazos y las piernas. Estudia uno de esos libros de anatomía para artistas. Dibuja círculos y óvalos para sugerir músculos sobre las líneas del esqueleto. Poco a poco construir sobre un boceto suelto.

Answer 9

El problema está planteado en su pregunta. Tienes las imágenes en tu cabeza. Sin disciplina, este “conocimiento” influye en lo que dibujas. Intenta dibujar lo que ves, no lo que crees que está ahí. Como ejemplo, los ojos están en el medio de una cara, no cerca de la parte superior, donde la mayoría de las personas piensan que están.

Antes de poder dibujar lo que hay en tu cabeza, debes aprender a dibujar lo que ves. Al dibujar, concéntrese en lo que ve y la relación espacial de cada elemento con otros objetos.

Answer 10

No pienses en ellos en términos de reconstrucción técnica, sino en quiénes son para ti, cómo percibes sus emociones y lo que crees que esta persona tiene que expresar. Dibuja las líneas desde allí. De lo contrario, simplemente tienes un dibujo que se parece a una foto de emo less pp. Si su fuerza es la creatividad, haga un nombre con eso y se preocupe menos por los detalles. Eres un artista. no un arquitecto