“ ¿Qué habilidades cognitivas definen la aptitud musical? ”
Como toda actividad compleja, la música (tanto al crearla como a apreciarla) resulta de una cooperación compleja entre varias partes del cerebro. Probablemente involucra cada parte del cerebro, pero describiré un núcleo central de cooperación entre el hemisferio izquierdo, el hemisferio derecho y el cerebelo.
Para la música, junto con otras habilidades dependientes del tiempo, el núcleo de la actividad es el hemisferio derecho. Solo el hemisferio derecho tiene un sentido continuo del tiempo, por lo que los ritmos básicos, los tempos y el tono surgen allí e impulsan el resto de los procesos.
Al igual que con otras habilidades aprendidas, la ubicación del material aprendido depende del nivel de aprendizaje. Cuando comenzamos a aprender música, el aprendizaje se distribuye entre los hemisferios izquierdo y derecho de una manera que describiré más adelante. A medida que dominamos la música, al igual que con otras habilidades, el dominio se almacena en el hemisferio derecho, donde se utiliza para impulsar los procesos.
Al igual que con otras habilidades que involucran la coordinación de todo el cuerpo, el cerebelo aprende gran parte de la habilidad de desempeño. La interpretación musical generalmente implica una sincronización exquisita entre las actividades de los lados izquierdo y derecho del cuerpo, normalmente las manos y los dedos para la música, pero también notablemente la modulación de la voz. Estos tiempos exquisitos requieren conexiones neuronales muy cortas (rápidas) y lógica para proporcionar un alto dominio de la interpretación musical.
La aptitud musical es una medida de la capacidad para aprender y procesar música. Hay dos aspectos de la música de “aprendizaje”: aprender la interpretación explícita y aprender a poseer la naturaleza de la interpretación. Luego se describe la posibilidad de poder realizar la música.
Al igual que con otras habilidades aprendidas, el aprendizaje es una función de lo que ya sabes. Para recordar la música, debes aprenderla en el contexto de otra música. Además, tu cerebro debe encontrar la capacidad para almacenar la música. En un cerebro maduro (por ejemplo, después de la pubertad), el aprendizaje depende del reclutamiento de las redes neuronales existentes y su suplementación con neurogénesis en el hipocampo. Anteriormente en la vida, los recuerdos pueden almacenarse en redes neuronales poco utilizadas que, de lo contrario, se eliminarían durante la gran muerte en la pubertad. Es por eso que aprender música antes de la pubertad es tan valioso, y por eso es casi un requisito para los niveles más altos de maestría musical.
Al igual que con otras habilidades aprendidas, el aprendizaje tiene lugar en los hemisferios izquierdo y derecho. El hemisferio derecho “escucha” los ritmos, el ritmo y el tono, y recuerda cómo se combinan. Lo hace creando una simulación de la música en el cerebro que intenta anticipar a dónde va la música. Esto es lo mismo que las “alucinaciones” en la charla TED de Anil Seth. Tu cerebro alucina tu realidad consciente. Un músico altamente capacitado puede crear una simulación que se adapte a lo que escuchará, aunque nunca antes haya escuchado la pieza. Independientemente del nivel de dominio, el hemisferio izquierdo señala cada pequeña diferencia entre la simulación y el desempeño real y se recuerda en el contexto apropiado en la memoria de la simulación.
Al igual que con cualquier habilidad aprendida, la primera parte del aprendizaje implica el fracaso total de la simulación musical del hemisferio derecho y una amplia colección de errores de simulación procesados por el hemisferio izquierdo. La memoria de estos errores de simulación son la base para aprender cómo hacerlo mejor. A medida que se practica una pieza, ya sea interna o externamente, la práctica involucra al hemisferio derecho que proporciona la producción básica de ritmo, tempo y tono, y la incorporación de diferencias por parte del hemisferio izquierdo. Las diferencias del hemisferio izquierdo no son solo una grabación de las diferencias originales. Almacena las diferencias en una forma simbólica que permite manipularlas y jugar con ellas. Las diferencias que el hemisferio izquierdo inyecta en el desempeño durante la práctica son la esencia del proceso creativo.
Al igual que con cualquier habilidad aprendida, el dominio del aprendizaje musical implica la ejecución, dirigida principalmente y típicamente por el hemisferio derecho. Los procesos motores de ambos hemisferios están siendo impulsados por la memoria de la música del hemisferio derecho, y la coordinación fina de los procesos motores es sintetizada por el cerebelo. Esta coordinación es otra cosa que se aprendió durante el ensayo, y este aprendizaje es facilitado por la neurogénesis en el cerebelo. En un músico altamente capacitado, mientras que las actuaciones están siendo dirigidas por el hemisferio derecho, ambos hemisferios también prestan atención al resultado de la interpretación de la misma manera que “escucharon” mientras la pieza se aprendió originalmente, por lo que el aprendizaje es un proceso continuo proceso. Además, el hemisferio izquierdo de un maestro músico con confianza intercalará variaciones en la interpretación, lo que se nota sobre todo en la improvisación de los músicos de jazz.
Estoy seguro de que mi descripción de las habilidades cognitivas involucradas en la aptitud musical está demasiado simplificada y le faltan algunos detalles y excepciones importantes. Pero creo que representa una visión global de la aptitud musical.