Cómo mejorar mis dibujos de chicas.

Bien. Como escribí antes, una forma rápida de verificar errores es voltear la imagen horizontalmente.

Aqui tienes:

¿Ves muchos problemas ahora?

Ahora, lo siguiente: proporciones.

Básicamente. Los ojos están ubicados aproximadamente en la mitad vertical de la cabeza. La cabeza tiene aproximadamente cinco ojos de ancho, con una distancia de “un ojo” entre los ojos (“la distancia de un ojo entre los ojos” es más importante que “5 ojos de ancho”). La cara (desde la línea del cabello hasta la barbilla) se puede dividir en 3 partes aproximadamente equivalentes: frente, nariz / ojos y boca / barbilla. Esos tienen una altura aproximadamente equivalente. La boca está en algún lugar entre la mitad del “área de la barbilla” y la tercera parte debajo de la nariz. Las esquinas de la boca se ubican bajo los lirios. La cabeza puede ser aproximada como una pelota que tenía sus lados cortados. La diferencia entre el rostro masculino y femenino puede ser muy sutil. Los planos faciales también son importantes.

Y así es la anatomía.

Básicamente, toma los libros de andrew loomis: Fun With Pencil, Draw Heads and Hands y estudíalos. Usa material de la web también. Una búsqueda de imágenes de Google “mujer cara 3/4 vista” le devolverá un montón de imágenes que puede utilizar como referencia.

Los resultados a menudo lo llevarán a un interés que tiene una TONELADA de tableros dedicados a materiales de referencia.

Básicamente, una vez que haya terminado de dibujar algo, compárelo con personas reales y luego corrija los errores.

Como han dicho otros, estudiar anatomía y un poco de realismo. Por supuesto, eso no significa que tenga que atenerse por completo al realismo. Sin embargo, el dibujo de la figura debería ayudar mucho.

Las poses que has elegido, por ejemplo, son realmente incómodas . Por ejemplo, la primera imagen que muestra tiene la cabeza y el resto del cuerpo en un ángulo de ~ 90 grados. Intenta meterte en esa pose. Es muy dificil verdad? No pongas demasiado estrés en el cuello de la chica obligándola a adoptar esa postura incómoda.

Lo mismo ocurre con la segunda imagen. Su busto está completamente de cara al espectador, pero las caderas se vuelven repentinamente en otro ángulo de 90 grados. También note que en la vida real, el giro en el torso ocurre cerca de la parte inferior de las costillas.

Realmente no dibujo mujeres a menudo, pero le di una oportunidad:

Cosas que cambié de tu dibujo:

  1. Con el fin de hacer visible la línea del cabello, incliné la cabeza hacia abajo.
  2. Bajó el hombro derecho para alargar el cuello.
  3. Movió los brazos hacia abajo. Esto sigue siendo incómodo. IRL, el codo debe estar donde está el ombligo, por lo que es realmente difícil cubrir tus senos con los antebrazos sin parecer incómodo.
  4. Las caderas giradas para estar mirando un poco más hacia adelante. Parece mucho más natural.
  5. Puse ambas piernas en el suelo. ¿Te das cuenta de lo increíblemente difícil que resulta equilibrar los tacones mientras sujetas torpemente tus senos? Si la pierna estuviera en el aire, me sentiría más nerviosa por ella (¿se va a caer y romper algo?) Que impresionada por su atractivo sexual.
  6. Para ser honesto, no sabía qué hacer con las piernas mientras las mantenía de forma similar a tu foto. Los brazos lo hicieron aún más extraño, ya que el equilibrio es incómodo.

Realmente sugiero posar antes de dibujar. Descubrirás cuán torpes se ven las cosas de esa manera. Además, no tengo idea de cómo esa cosa del corsé se está quedando en ella (me parece que debería bajar lentamente mientras camina), pero ese es un problema completamente diferente.

(Además, por favor, no sigas las proporciones en mi boceto muy de cerca. Esto es más como un dibujo de moda, donde las piernas son ridículamente delgadas y largas, el cuello es largo, las manos algo dobladas, etc.)

En primer lugar, tu habilidad con el cabello ya es increíble. Hacer que las cerraduras caigan con peso, usando solo el trabajo en línea – ¡bravo! (Su trabajo capilar es objetivamente mejor que todo el pelo publicado en las respuestas que veo hasta ahora).

En general, calificaría el siguiente libro:

Dibujo en el lado derecho del cerebro: lo definitivo, 4ª edición: Betty Edwards: 9781585429202: Amazon.com: Libros

Saltos y límites por encima del 90% de los consejos de dibujo que encuentro en Quora.

Ya tiene un estilo funcional y único que viene: lo más importante, ¡siga dibujando y compartiendo!

Si no puede obtener el libro, aquí hay dos recomendaciones que deberían poner instantáneamente aún más “pop” en su dibujo.

1. Trabajar en un suelo tonificado.

Suelo tonificado | Dibujo OWU

Esta es una excelente manera de comenzar a trabajar en gradientes y planificar cómo funciona la luz en su pieza.

2. Dibuja tu mano en poses ridículas. Mucho.

Esto te ayudará a ganar habilidad en el escorzo. Definición suelta: “Forzar acortamiento” es esencialmente ver y dibujar cosas en un ángulo (realista).

La forma más fácil de practicar esto es dibujar su mano (sin dibujo). Una y otra vez, en diferentes poses. Todo lo que necesita es papel, lápiz / bolígrafo y de 5 a 50 minutos, dependiendo de la cantidad de detalles que desee incorporar.

mano de michelangelo – Búsqueda de Google

Tu mano te dará toda una vida de formas humanas para practicar, siempre estará contigo, y dibujarla te conectará con todos los grandes. Casi todos los maestros tenían una fascinación con dibujar manos. Todos pasaron horas dibujando su mano.

Las proporciones en sus dibujos son perfectas para los libros de texto (por eso me dejaron perplejo muchas respuestas a “estudiar anatomía”). Creo que, quizás lo que quieren decir es que, en estas dos piezas, está dibujando una perspectiva esquemática: todo es proporción de libros de texto. desde un ángulo neutro, pero sus figuras tienen giros y vueltas; algunas partes de ellas están más cerca de nosotros, por lo que deben dibujarse más grandes que (libro de texto perfecto) y algunas partes están más alejadas, por lo que deben dibujarse más pequeñas.

Lo más importante, confía en tus propios ojos! ¡Seguir dibujando! Busca el trabajo de los maestros para emular. NO pierdas tu propio sentido del estilo. Los ilustradores de lápices fotorrealistas venden su trabajo por $ 3 por página, y no tienen ninguna aportación creativa. Los artistas tienen algo que decir.

Tus brazos, hombros y piernas se ven bastante bien en general.

Para dibujar figuras, debes ver los videos de Proko.

Tiene un canal de YouTube aquí: Proko

Y un sitio web aquí: Proko

Otros dos libros que recomiendo para el dibujo de figuras son:

Dibujo de la figura de Henry Yan

y

Dibujo de la figura para todo lo que vale por Andrew Loomis

Mucha suerte y sigue practicando!

Sus proporciones son agradables pero realmente necesita trabajar con anatomía.

Cuando el dibujo comience con las formas básicas (huevo, cubo, cono, cilindro) que ve. Quieres ver constantemente el cuerpo en su forma tridimensional. Aprende a dibujar la cara clásica del huevo básico. También tienes un perfil de 3/4. ¿Cuánto de cada cuenca ocular ve en un perfil 3/4? ¿Qué efectos ve usted en la forma de los labios entre una vista frontal, un perfil y un perfil 3/4? El globo ocular parece estar sentado en el borde de la cavidad ocular. Los ojos necesitan ser ligeramente dibujados como bolas. Los párpados yacen sobre las bolas que se ajustan a las curvas de los globos oculares. Solo ves 1/3 (centro) del globo ocular.

Estudia el cráneo desde una variedad de posiciones. Aplica los músculos y finalmente las formas que conforman los rasgos. Dibujar de la vida. Tu familia, tus amigos y tú mismo usando un espejo. Tu dibujo muestra un gran potencial.

> Trabajos en proporciones de la cara.

En la primera foto: su oreja es demasiado pequeña, su frente baja, su nariz y su boca son bastante grandes para tratar de encajarlas en una mandíbula pequeña, los huesos de la clavícula no solo se rompen en el centro de los hombros, etc. Otras respuestas han elaborado sobre anatomía.

> ver algunas chicas reales.

Estos parecen ser de algún tipo de club de striptease de fantasía. Imagino que como hombre esto debe ser interesante, pero como mujer creo que es poco realista y tasteles. Las mujeres que usan esos atuendos combinados con tanto maquillaje son probablemente strippers.

Luego agregue a eso el hecho de que sus caras están en blanco; receptivo pero sin emociones. Parecen distantes de lo que están haciendo. Me asusta un poco, honestamente.

Ejemplos:

Estos son solo algunos dibujos al azar que saqué de mis cosas anteriores. Muestran de lo que estoy hablando con emoción. Configura una historia, decide quiénes son los personajes y por qué están allí, luego dibuja a partir de eso. La habilidad técnica es solo una parte de la ecuación.

Aprenda anatomía de inmediato. Observe lo que hace que las celebridades se vean hermosas, su estructura de la cara, etc. Conviértalo en un hábito o adicción de las caras femeninas garabatos Intente practicar cada parte de la cabeza (ojos, nariz, labios, cabello) por separado, luego dibuje una cara.

Bueno, podrías empezar aprendiendo anatomía. La forma humana está condicionada por la estructura debajo de la piel, los huesos y los músculos. Los cuales se combinan para producir la proporción, contornos y movimientos del cuerpo.

Es posible que desee ver algunas reproducciones de artistas que no son caricaturistas, ya que tienden a exagerar ciertos aspectos de las razones subjetivas (por ejemplo, senos grotescamente grandes). Artistas renacentistas, barrocos y clásicos pueden ser un buen lugar para comenzar.

Depende completamente de la edad que tengas para que alguien te dé consejos.

Lo que digo cada vez que un artista joven hace esta pregunta es dejar de dibujar en un “estilo”. La mayoría de los niños desconocen lo malo que es para tu arte crecer. Es divertido y lindo, pero hasta que no puedas dibujar de manera realista, nunca dibujarás buenos dibujos animados. Las caricaturas son imágenes simplificadas, tomadas de la vida real. Centrarse en dibujar en lugar de líneas duras. Cuando trazas una línea dura, te ves obligado a mirarla y aceptarla. Si dibuja más libremente en lugar de empujar el lápiz con tanta fuerza, se verá obligado a dibujar con más detalle y con un aspecto más realista. Shading es tu amigo, aprender a hacerlo te ayudará mucho en el futuro. Espero que puedas agregar detalles como tu edad, cuánto tiempo llevas dibujando, etc.

Sin embargo, si tienes más de 12 a 13 años, realmente te sugiero que consigas un poco de realismo o que prestes más atención en la clase de arte porque estás atrasado en tu edad si quieres que el arte sea un pasatiempo a largo plazo o una carrera potencial. día.

Mucha suerte y sigue así, mejorará a medida que pase el tiempo.

Lo que traté de hacer fue sombrearlo o colorearlo para dar más detalles y detalles, pero en general es válido para usar referencias de otras mujeres realistas o animadas, según su estilo (esta es mi opinión general, pero usted sabe mucho para la nariz)

Para la cara:

Practique características individuales, como ojos, contornos / sombras de nariz, labios, etc.

tómese su tiempo, por ejemplo: 40 minutos por un ojo,

Deje que la parte de la cara solo se estire por un día o dos

Cuando haga un ojo tan bueno que desafiará sus expectativas (y lo hará bien), el resto del trabajo consistirá en hacer otro ojo, tan bueno como el anterior, una nariz que pueda ser igual de buena. pronto.

Por lo tanto, en el proceso de crear una función que sea al menos tan buena como la anterior, encontrará cuánto más puede lograr con cada función agregada.

Necesitas leer libros de anatomía / proporción corporal. Tanto el boceto cómico como el clásico lo harán. El cómic es fácil de aprender, el clásico libro de bocetos es más preciso y profundo.