¿Es mucha la mierda de arte famosa?

Sí. Hay un arte famoso por ahí que parece una mierda. Tomemos las salpicaduras de pintura de Jackson Pollock, por ejemplo. O cualquiera de los otros aspirantes a salpicaduras de dolor que de alguna manera lograron cierta notoriedad por salpicaduras de pintura en lienzos perfectamente buenos.

Alguien arroja algo de pintura, y si esa persona tiene conexiones en el mundo del arte, algunas de esas conexiones encontrarán la manera de describir algún valor en el trabajo.

Me pregunto si alguien podría explicar lo que es bueno de estos dos:


Míralo de esta manera: imagina que había un universo alternativo exactamente igual a este, excepto en ese universo alternativo, nadie ha oído hablar de Jackson Pollock porque se convirtió en un plomero en lugar de un pintor de salpicaduras.

¿Alguien puede decirme que la pieza a continuación es algo más que una lona de pintura usada? ¿Qué percibes aquí?

Lleva una de las pinturas de Pollack de un museo en esta realidad al mundo alternativo y déjala sin marcar en la puerta de un crítico de arte sin explicación alguna. Salen por la puerta, lo ven, ¿y qué crees que dicen? Podría ser…

“¡Wow! ¡Genio! ¡Tengo que descubrir quién está detrás de esta obra maestra!”

O…

“¡Qué …! ¿Quién es el imbécil que dejó su lona sucia sobre mi césped?”

Saca tus propias conclusiones, pero creo que sería la segunda opción.

Pollock podía pasar su tontería como arte y era famoso debido a quién era Jackson Pollock, a quién conocía, sus conexiones y su personalidad.

Por cierto, las tres imágenes que presento arriba no son obra de Pollock ni de ningún otro artista. Son solo imágenes de lonas de pintura usadas usadas por contratistas mientras pintan una casa. Si alguien estuviera armando una defensa de su valor como arte, me encantaría escuchar lo que se te ocurrió. Sin juicio.

Esta es una pintura de Pollock:


Mentira o no, no tengo ningún problema en absoluto si alguien puede ganarse la vida o hacerse famoso haciendo cosas como esta. No es un delito, y si lo fuera, sería un delito sin víctimas.

¿Qué partes del arte famoso crees que son basura?

El arte es un medio de expresión … un medio de voz … y un medio de inclinar tu perspectiva para que puedas explorar una narrativa diferente.

Ya sea que veas a Picasso … quien podría pintar como un genio en temas aburridos cuando era niño (explora sus primeros años y su Período Azul para eso) que se abrió camino hacia el cubismo … pasó varios años pintándose a sí mismo como el Minotauro … se abrió camino para dibujar las características importantes de una mujer … luego lo minimizó para verlo desde un punto focal, el tipo era un genio.

O Van Gogh … quien cuando estaba vivo ni siquiera podía vender su arte en el centro de París … quien pintaba girasoles … que estaban tristes … que eran brillantes … que fueron descuidados. Quién tomó una noche estrellada y la convirtió en una de las pinturas más famosas de la historia. Quién era un hombre enojado que no podía justificar su presencia en el mundo … y odiaba sus propios autorretratos.

Tal vez se está refiriendo a los impresionistas que tomaron temas aburridos que se habían usado anteriormente en el arte … y trataron de convertirlos sobre su cabeza mediante la adición de diferentes perspectivas y formas y medios de expresión.

¿Qué pasa con Salvador Dalí? ¿El hombre que decidió pintar un cuadro de Jesús desde un punto de vista ARRIBA a la cruz?

O Andy Warhol … ¿quién tomó la sociedad popular y la pegó en un lienzo de tal manera que los objetos y la gente cotidianos modernos se convirtieron en arte?

¿Qué pasa con los artistas aborígenes?
¿Las personas que hacen sus historias y su entorno en remolinos y pinturas de puntos que representan gran parte de su cultura y estilo de vida?

Tal vez no puedas soportar a pintores antiguos como Da Vinci … cuya Mona Lisa aún confunde a los críticos de arte e historiadores y es una de las pinturas más famosas del mundo.

O tal vez usted no puede estomago del arte moderno. Algunas personas pueden … algunas personas no pueden. Todo el tema del arte moderno es realmente el mismo que el anterior … confrontar … exponer … para hacerte pensar diferente … ver un objeto de manera ligeramente diferente … ver un objeto estándar a través de una luz diferente.

El arte no debe ser apreciado universalmente … ni siquiera apreciado universalmente.

El arte está ahí por el arte, y es la capacidad de atravesar la brecha hacia el usuario final y obtener una comprensión acerca de una perspectiva diferente que hace que valga la pena explorar el arte.

El arte también puede tener una historia que contar … una protesta silenciosa para hacer eco … o un mensaje para transmitir.

Explora tu mundo del arte. Hay mucho que encontrar atractivo al respecto.

¿Alguna vez has escuchado a una banda y has pensado “Esta es la música más increíble que he escuchado?” Mientras tanto, alguien que está a tu lado dice que es una mierda. ¿Cómo puede alguien no ver la belleza en esa música? ¿Es la persona que está a tu lado un idiota?

La respuesta se encuentra dentro de nuestra percepción individual del mundo. Cada uno tiene su propia opinión sobre el valor y la calidad del arte. Solo porque no te guste una obra de arte, no significa que sea mala.

Incluso las piezas de arte más famosas tienen críticas. Millones de visitantes acuden a ver la Mona Lisa. Es admirado por personas de todo el mundo. Sin embargo, todavía hay quienes piensan que es “basura”.

El arte no debe ser amado universalmente. Hay quienes llegarán a apreciarlo y otros que no, y eso es bueno. ¿Te imaginas un mundo donde todos tengan los mismos gustos? Qué mundo tan aburrido sería.

Acepte el hecho de que tiene diferentes gustos de cada persona en el mundo. Puede que no te guste el famoso arte que has visto, pero eso no lo convierte en una mierda. Significa que tienes la capacidad de tomar una decisión por ti mismo, y eso es algo hermoso.

Ver arte siempre será un asunto personal.
Sin embargo, entender el arte también significa entender la historia del arte. Cómo y por qué el arte ha evolucionado. Que en los últimos 100 años ha sufrido cambios más masivos que en los 1000 anteriores.
Usted se sorprendería de cuánto arte que ahora se considera “grande” fue una vez muy controvertido. La Torre Eiffel, el símbolo icónico de París, fue vilipendiada originalmente por muchos críticos.
El cambio más masivo en la apreciación del arte es cómo se ha movido únicamente de la apreciación de los ricos (y principalmente una creación por parte del estado) a la conciencia mucho más personal de la persona promedio.
Es cierto que hay mucho en el arte contemporáneo que escapa a la conciencia de la mayoría de las personas. Ahora cualquier persona puede crear cualquier cosa que elija y luego dejar el juicio de la misma bajo la estética personal de quien la vea.
Ahora hay críticos “profesionales” de lo que se considera bueno o excelente en el arte contemporáneo. Personas con niveles increíbles de poder para decidir quién y qué se debe considerar como “grande”. Esencialmente un proceso económico e impulsado por el comercio. Estos “críticos” no son diferentes a las personas muy ricas y poderosas en el pasado que limitaron severamente lo que estaba permitido en el campo del arte. A pesar de estos críticos, afortunadamente, el arte ahora ha evolucionado hacia donde casi todo puede ser creado. Y la apreciación pública no es una preocupación inválida.
Lo bello del acceso al arte contemporáneo es que puede seleccionar lo que más le guste a su sensibilidad … a pesar de las opiniones de los llamados críticos profesionales o de cualquier otra persona. Lo que hace que la exposición al arte contemporáneo sea tan democrática.
Y tal vez un día en el futuro, muchos otros considerarán igualmente a alguien que usted considera excepcional en el campo del arte.

Deja de dudar de ti mismo. Hay una gran cantidad de basura por ahí y la gente está ganando muchísimo dinero vendiéndolo. Confiar en ti mismo. Si más personas se dieran cuenta de que el emperador no tiene ropa, más se ignorará y se irá el séquito del emperador.

El arte es subjetivo. No puedes esperar amar ni gustarte todo. Todo se reduce a como lo percibes.