¿Por qué tantos músicos sufren de depresión?

Los artistas tienden a usar una parte diferente de su mente más a menudo. Esto los hace sonar y comportarse de manera diferente a la mayoría de las personas. Cuando eres diferente, es más difícil encajar en la sociedad y más difícil ser aceptado. La gente tiende a ser más solitaria. Les cuesta más encontrar personas como ellos. No reciben el apoyo que otros que son más normales podrían tener.

Las personas normales parecen tener una mayor capacidad para hacer lo que sea necesario para adaptarse. No tienen que retorcerse tanto emocional ni espiritualmente para verse y sonar más convencionales. Los artistas, debido a su forma diferente de ver y pensar, tienen muchos más problemas para adaptarse.

Las personas que no pertenecen generalmente sienten mayores niveles de vergüenza sobre sí mismos, en parte porque se sienten avergonzados por ser diferentes y en parte porque se avergüenzan a sí mismos. La auto-vergüenza es cómo comienza la depresión. Cuanto más vergüenza te sientas sobre ti mismo, más probabilidades tendrás de deprimirte. Cuanto más sienta que no calza o no pertenece a la gente normal, más probabilidades tendrá de tener un mayor sentimiento de vergüenza y, por lo tanto, será más probable que se deprima.

También debería haber más abuso de sustancias entre los artistas, ya que el abuso de sustancias es una forma común de aliviar el dolor de ser diferente y no encajar. Es una respuesta común a la depresión.

Los músicos escuchan cosas que otras personas no oyen. Si bien esto es más aceptable que ver cosas que otras personas no ven, sigue siendo muy diferente de la forma en que la mayoría de las personas experimentan el mundo. Al igual que con otros artistas, esta diferencia hace que a los músicos les resulte más difícil identificarse con personas normales y adaptarse a la sociedad normal. Cuando no encajas, a menudo imaginas que otras personas piensan que eres raro y diferente, y que no quieren salir contigo.

Este es un pensamiento doloroso, y la mayoría de las personas que sienten que no encajan tienen más depresión. Ciertamente tienen mucho combustible para girar, y una vez que te enciendes y comienzas a pensar que eres menos o indigno o que no mereces, estás en el buen camino hacia la depresión.

A los artistas de todo tipo, ya que los músicos no son una excepción, les cuesta más adaptarse. Es más probable que se sientan rechazados (sean o no) y mal entendidos. Esto crea un mayor riesgo de sentirse diferente, y sentirse diferente crea una mayor probabilidad de sentirse mal. Sentirse mal conduce a la vergüenza y la vergüenza conduce a la depresión. No debería sorprender que los artistas experimenten la depresión a tasas más altas.

Hay una cuestión de si la depresión o la creatividad son lo primero. Creo que la creatividad es lo primero. Una vez que sea un tipo creativo, si no encuentra rápidamente la forma de integrarse, se encontrará fuera de la sociedad, y esa es una posición peligrosa. Crea un mayor riesgo de depresión.

Esto se basa en una teoría de las diferencias mentales en este momento. Sin embargo, esta teoría hace muchas predicciones, todas las cuales podrían estudiarse para ver si resultan ser ciertas. Si desea saber más sobre la teoría, lea las publicaciones del blog sobre Cómo cambiar los hábitos del pensamiento (CHoT), en particular los que se centran en la depresión.

Creo que no es tanto que los músicos se depriman sino que las personas que sufren de depresión encuentran una salida para sus emociones. Muchas veces, esa salida se convierte en música.

Mi salida comenzó como poesía. Se convirtió en mí poniendo palabras a un ritmo en mi cabeza y, finalmente, cogí mi guitarra y comencé a escribir canciones.

Hay una cita que siempre se ha pegado en mi cabeza … pero no puedo recordar quién lo dijo. Es “donde las palabras fallan, la música habla”.

Puedes describir las cosas todo lo que quieras, pero a veces es difícil de comprender para los demás lo que has escrito. Ahí es donde la música se hace cargo.

Utiliza las teclas Mayores para las emociones positivas y la transición a las emociones negativas de las Teclas menores. La mayor parte del tiempo, de cualquier manera.

Entonces no es que los músicos se depriman. La gran mayoría de la música en el mundo nació de algún tipo de trauma. Lo que llevó a la escritura.

Porque el sesgo de selección está ocurriendo. También hay algunos Mad Artist – TV Tropes pasando también. La idea de que los genios en las Artes necesitan “sentirse profundamente” y, por lo tanto, sufrir de “depresión existencial” más a menudo es … bastante mal enmarcada y las investigaciones son aún peores.

Por ejemplo, Jamisons Mood Disorders and Creativity en British Writers and Artists Psychiatry 52, 1989 preselecciona creativos “eminentes” y ofrece la gran posibilidad de que el sesgo de selección inconsciente se introduzca en el estudio. Hay una aún peor, que en la actualidad no encontré y que optó por investigar la cuestión de la creatividad y la depresión en un taller para escritores deprimidos.

Luego hay todo un subgénero de estudios reconstructivos de grandes genios que trata de a) diagnosticar retroactivamente las figuras históricas con las categorizaciones actuales de la enfermedad mental y b) intenta establecer una correlación con el resultado creativo. Por ejemplo: Holm-Hadulla et al. Depression and creative – El caso del poeta, científico y estadista alemán JW v. Goethe J. Aff. Dis. 127 de 2010.

Luego hay cosas como Akinola y Méndez El lado oscuro de la creatividad: la vulnerabilidad biológica y las emociones negativas conducen a una mayor creatividad artística Pers Soc Psychol Bull, 2008, que intenta confirmar experimentalmente si existe tal vínculo. (Implica, en este caso, el juicio de collages por mérito artístico. ¡Muy científico!)

En general, el enlace, aunque a menudo se presupone, no es realmente confirmable. Tiende a descansar, por un lado, en la idea de que Gran Poder viene con Gran Responsabilidad o Precio. (Este es un tropo que tiene poca relación con la realidad, pero sirve como un relato reconfortante de lo que debería ser). Por otro lado, el estudio del genio es un campo muy sesgado, porque son raros por naturaleza. En el espacio de su intersección, el conocimiento científico tiene un tiempo pobre en prosperar.

Lo que se sabe es que los depresivos y quienes padecen el trastorno bipolar se encuentran entre los grandes creativos, es decir, que su enfermedad no los condena necesariamente a una vida sin voz. (Ver también: Maneros Manisch Depressive Erkrankungen und Kreativität en Wahn Welt Bild: Die Sammlung Prinzhorn Beiträge zur Museumseröffnung)

Bueno, hay varios factores en el trabajo aquí. Existe una fuerte correlación entre depresión y creatividad. No está claro cuál es la causa y cuál es el efecto, pero aquí hay algunas buenas razones por las que una persona deprimida podría recurrir a la música como terapia.

  1. La música tiene un fuerte efecto sobre las emociones. Si acabas de romper con alguien, de repente quieres escuchar las canciones de ruptura, porque te hacen sentir que no eres el único. Cuando estás deprimido, quieres escuchar el blues. No tanto las cosas divertidas, aunque tu millaje puede variar, cuando estoy deprimido no quiero escuchar cosas que pretenden hacerme reír, porque me hará notar que no soy lo suficientemente feliz para reír. . Optimista, a veces
  2. Y finalmente, llegamos al hecho de que escribir es una buena terapia. Así es la composición. ¿Alguna vez te has preguntado cómo se escriben todas esas fantásticas canciones de ruptura (ver # 1)? En su mayoría, por personas que pasan por rupturas. Algunos, porque el amigo del compositor está pasando por una ruptura. Lo mismo para otras causas y formas de depresión. Algunas canciones optimistas porque el escritor quiere animar a alguien. Y así.

Eso no quiere mencionar el hecho de que los músicos profesionales no ganan mucho dinero, y estar en quiebra es deprimente por sí solo. Así que podría funcionar en ambos sentidos.

No creo que me atrevería a decir que todos los músicos están deprimidos. Creo que las personas en general son más emocionales de lo que se representan a sí mismas. Los músicos solo te muestran ese lado de ellos más fácilmente.

Los músicos parecen más sensibles naturalmente. Pero eso también tiene el efecto contrario. A veces los músicos son las personas más felices que conoces. Probablemente altos más altos y bajos más bajos, pero en general, los buenos reconocen que son extremadamente afortunados.

En general, diría que los músicos son más felices y están más en sintonía con ellos mismos que la mayoría de las personas normales. Al menos el músico profesional medio.

Hacer caso omiso de los artistas esotéricos, y los músicos que buscan atención.

¿De dónde provienen los datos conmemorativos de esto? Esto suena como un tipo de leyendas urbanas generalización estereotipo simplista concepción media